*آداء : مروان الروين – آمال العويني – أمينة بديري – ياسمين ديماسي
▪️إعداد مسرحي و إخراج : توفيق الجبالي
▪️الترجمة للعربية : أنطونيوس بشير
▪️رسوم : جبران خليل جبران
▪️موسيقى : نجيب الشرادي , زكير حسين و موجودات أخرى.
▪️أصوات: توفيق الجبالي-هندة بن رحيم- نضال قيقة- درة زروق- شاكرة رماح
▪️شارك في تصميم المشاهد : مراون الروين
▪️التصور السينوغرافي : حاتم الفرشيشي و توفيق الجبالي
▪️الفضاء الصوتي : توفيق الجبالي
▪️تصميم الإضاءة : صبري عتروس
▪️تقنيات: وليد حصير
▪️ملابس : بسمة الذوادي
▪️المشرفة على الإنتاج: سرور الجبالي
ملخص المسرحية :
لماذا نعيد تقديم هذا العمل بعد أكثر من عشر سنوات على إنتاجه؟
“لاننا بحاجة الى صوت يدعو لنا بالانسانية … يدعو لنا بالرحمة … الى صوت يطغى على أصوات التسلط و الإقصاء و الجبروت … صوت نبوي … صوت روحاني”

تباع التذاكر :
عبر موقع Teskerti.tn من خلال الرابط التالي :
https://teskerti.tn/evenement/le-fou
أو على موقع فضاء التياترو: https://billetterie.elteatrotunis.com/fr/programmes
*قاعة الفن الرابع
*فضاء التياترو

*مواسم الإبداع
*الدورة الرابعة
المسرح الوطني التونسي

ظهرت المقالة عرض “المجنون” لتوفيق الجبالي يفتتح المهرجان الوطني الرابع للمسرح التونسي أولاً على أنباء تونس.

تحتضن المنستير الدورة الثلاثين لمهرجان خليفة السطنبولي للمسرح وذلك من 23 إلى 31 أكتوبر 2026، وتقترح المندوبية الجهوية للشؤون الثقافية بالجهة برنامجا يجمع العروض المسرحية والتكوين واللقاءات الفكرية والأنشطة الموجّهة إلى الفضاءات البديلة، في السعي لربط الذاكرة المسرحية بمتطلبات الإبداع المعاصر وتوسيع حضور المسرح في الحياة الثقافية والاجتماعية.

تعود المنستير إلى موعدها المسرحي السنوي مع انطلاق الدورة الثلاثين لمهرجان خليفة السطنبولي للمسرح، تحت شعار «الذاكرة بين الأثر والتجديد». 

وهو شعار يضع العلاقة بين الماضي والحاضر في صلب التظاهرة، ويفتح المجال للتفكير في كيفية استعادة الذاكرة المسرحية التونسية، لا بوصفها رصيداً محفوظاً فحسب، بل باعتبارها مادة حية قابلة لإعادة القراءة والتأويل والتجديد.

افتتاح يستحضر الذاكرة ويستشرف التجديد

تنطلق فعاليات الدورة يوم الجمعة 23 أكتوبر بالمركب الثقافي بالمنستير، من خلال برنامج افتتاحي يجمع بين الفنون التشكيلية واستعادة ذاكرة المهرجان والعرض المسرحي والتكريم.

وتنطلق الأنشطة، بداية من الساعة الرابعة بعد الظهر، بورشة حية في فن البورتريه بعنوان «فنانون عاصروا الكاتب المسرحي الراحل خليفة السطنبولي»، بمشاركة الفنانين عبد الرحمان دلدول وحمدي مزيو وسهى بنور. 

ويتزامن ذلك مع معرض لذاكرة المهرجان، ترافقه حكاية سردية يقدمها الفنان المسرحي خالد شنان. ويمنح هذا الاختيار للذاكرة بعداً أدائياً، من خلال الجمع بين الوثيقة والحكاية والحضور الحي، بما يسمح للأجيال الجديدة بالتعرف على محطات من تاريخ المهرجان وتجربته.

أما الافتتاح الرسمي، فسوف يكون في السادسة مساءً، وتقدمه الفنانة وحيدة الدريدي، قبل أن يكون الجمهور على موعد، في الساعة السابعة، مع عرض مسرحية «قلعة المنار»، وهو عمل مسرحي بصري من إنتاج المهرجان، دراماتورجيا محمد صالح العوادي، تصوّر وإخراج قصي العامري، موسيقى تصويرية لفادي الصغير، سينما وتقنيات المابينغ لأمير دمق. 

ويتضمن برنامج الافتتاح تكريم الفنان الحبيب الزرافي والفنانة وحيدة الدريدي والأستاذ سمير السايح والأستاذ سفيان شبيل، اعترافاً باِسهاماتهم في مجالاتهم الفنية والثقافية. 

ويُختتم الافتتاح بلقاء تفاعلي حول عرض «قلعة المنار»، تديره الفنانة وحيدة الدريدي.

سبع مسرحيات ضمن عروض الـ IN

يشكل البرنامج الرسمي أحد أبرز مكونات الدورة الثلاثين، من خلال سبعة عروض مسرحية تتوزع على الفترة الممتدة من 24 إلى 31 أكتوبر، وتجمع تجارب إنتاجية وفنية مختلفة.

وتنطلق العروض يوم السبت 24 أكتوبر بمسرحية «سراب»، من إنتاج شركة فن الضفتين للإنتاج الفني، عن نص لفوزية ضيف الله، وسينوغرافيا وإخراج حافظ خليفة، فيما يتولى الأستاذ نضال فرج تسيير النقاش.

ويتابع الجمهور يوم الأحد 25 أكتوبر مسرحية «تمثال حجر»، من إنتاج شركة جوكر للإنتاج بصفاقس، عن نص لحاتم الحشيشة، وسينوغرافيا بلال بن سليمان، وإخراج كريم عاشور، على أن يدير النقاش الأستاذ عمر بسباس.

ويخصص يوم الثلاثاء 27 أكتوبر لعرض «الحلم…»، من إنتاج شركة فاميليا وفنون للتوزيع، عن نص لجليلة بكار، وسيناريو ودراماتورجيا لجليلة بكار والفاضل الجعايبي، الذي يتولى كذلك الإخراج والسينوغرافيا والإضاءة. ويؤطر النقاش المبرمج عقب العرض الأستاذ طلال أيوب.

أما يوم الأربعاء 28 أكتوبر، فيشهد تقديم مسرحية «جرس»، من إنتاج المسرح الوطني التونسي، عن نص لمحمد شوقي خوجة وعاصم بالتوهامي، الذي يتولى أيضاً الدراماتورجيا والسينوغرافيا والإخراج، فيما يدير النقاش الأستاذ محمد صالح العوادي.

وتتواصل البرمجة يوم الخميس 29 أكتوبر مع «هاملت كوميديا الموت»، عن نص لنضال الحناشي، وسينوغرافيا وإخراج خبيب العياري، من إنتاج شركة أريسطوفانيس للإنتاج. ويتولى الأستاذ مراد مراد تسيير النقاش.

ويكون الموعد يوم الجمعة 30 أكتوبر مع مسرحية «هوما Testostérone»، من إنتاج مسرح الحمراء، عن نص لحمدي حده وسيرين قنون، وإخراج سيرين قنون، على أن يدير النقاش الأستاذ كمال العلاوي.

وتُختتم عروض المسابقة الرسمية يوم السبت 31 أكتوبر بمسرحية «سوقرا»، من إنتاج Be actor studio، عن نص أصلي لنرجس بن عمار وحاتم دربال، وإخراج حاتم دربال، فيما يتولى الفنان خالد شنان تسيير النقاش.

المسرح خارج القاعة: توسيع فضاءات الفرجة

لا تحصر الدورة الثلاثون أنشطتها في المركب الثقافي بالمنستير، بل تخصص حيزاً للعروض المبرمجة ضمن قسم الـ «OFF»، إلى جانب عروض في فضاءات بديلة، في توجّه يهدف إلى تقريب المسرح من الجمهور وتوسيع حضوره خارج الأطر التقليدية.

ويتضمن البرنامج عرض «أمك طنغو – عروس المطر»، من إنتاج مركز الفنون الدرامية والركحية بالمنستير، عن نص لمحمد صالح العوادي وإخراج سليم الهمامي، وذلك يوم الخميس 29 أكتوبر على الساعة الحادية عشرة صباحاً بدار الثقافة ببوحجر.

وفي اليوم نفسه، يُبرمج عرض «نساء في الذاكرة»، من إنتاج شركة دريم بحمام الزريبة، عن نص لمنير المحمدي وإخراج سامي الجويني، بدار الثقافة ببني حسان.

كما يحتضن فضاء دار الثقافة بالساحلين عرض «الأرنب الكسول»، من إنتاج شركة تيناس للإنتاج ببني خداش، فيما تستضيف دار الثقافة بالبقالطة يوم الجمعة 30 أكتوبر مسرحية «غبرت»، من إنتاج شركة أصوات للإنتاج بصفاقس، بدراماتورجيا حاتم الحشيشة وإخراج إلياس إسماعيل.

وتشمل البرمجة أيضاً عرض «الأميرة النائمة»، من إنتاج شركة روسبينا للمسرح، بالمكتبة العمومية بطبلبة يوم الجمعة 30 أكتوبر، ثم عرض «هدية الانتقام»، من إنتاج دار الشباب بالمنستير، بالمركز الثقافي الجامعي يوم السبت 31 أكتوبر.

وفي كلية العلوم بالمنستير، يُقدم يوم السبت 24 أكتوبر عرض «بنات الموج»، من إنتاج دار الشباب بالمنستير، على الساعة الخامسة مساءً.

وتنتقل البرمجة يوم الاثنين 26 أكتوبر إلى محطة القطار الحبيب بورقيبة بالمنستير، حيث يقدم الفنان المسرحي زياد المسعودي عرضاً قياسياً بعنوان «الجرافات لا تعرف الحزن»، عند منتصف النهار.

ويحتضن فضاء ساحة الفنون بالمنستير، يوم الثلاثاء 27 أكتوبر، عرض «ما بقي من الحياة»، من إنتاج دار الثقافة ببني حسان، على الساعة الرابعة مساءً.

وفي اليوم التالي، تصل الأنشطة إلى منطقة المزاوغة بزرمدين عبر المكتبة المتنقلة بالمنستير، التي تستضيف عرضاً قياسياً بعنوان «كلون»، للمسرحي عبد الرحمان الشريف، على الساعة الثانية بعد الظهر.

كما يشهد المركب السياحي مارينا بالمنستير يوم الخميس 29 أكتوبر عرض «وين ماشين؟»، الذي يقدمه نادي المسرح بريشتي بكلية العلوم، على الساعة الخامسة مساءً.

وتُختتم هذه السلسلة يوم السبت 31 أكتوبر بحومة الربط، من خلال عرض «الكنز المدفون»، في إطار مسرح البيت، لجمعية مبتكر الغد، على الساعة الثالثة بعد الظهر.

الاستثمار في الممارسة المسرحية

إلى جانب العروض، تمنح الدورة الثلاثون مساحة للتكوين، من خلال مجموعة من الورشات والدورات التدريبية الموجهة إلى تطوير المهارات الفنية والمسرحية.

فمن 25 إلى 28 أكتوبر، يحتضن فضاء روسبينا للمسرح بالمنستير دورة تكوينية بعنوان «تأطير المؤطرين»، بإشراف الأستاذ فتحي اللبان، فيما يستضيف المركب الثقافي بالمنستير، خلال الفترة نفسها، ورشة في «دراماتورجيا النص الكلاسيكي» يؤطرها الكاتب المسرحي بوكثير دومة.

وتتواصل الورشات من 26 إلى 28 أكتوبر بمركز الدفاع والاندماج الاجتماعي بقصرهلال، من خلال ورشة «صناعة الأقنعة» بإشراف الأستاذ عبد الرحمان الشريف.

ومن 28 إلى 30 أكتوبر، تنظم المكتبة الجهوية بالمنستير ورشة «فن الممثل»، بإشراف الأستاذة وفاء الطبوبي، فيما تحتضن دار الثقافة لمطة يومي 29 و30 أكتوبر ورشة «الصوت والجسد»، بإشراف الأستاذ عز الدين بشير.

وتستضيف دار الثقافة ببنبلة، من 29 إلى 31 أكتوبر، ورشة «الرقص المسرحي» بإشراف الأستاذ أسامة الشيخاوي، كما تنتظم يوم السبت 31 أكتوبر بحومة الربط بمدينة المنستير، ورشة للجداريات موجهة لنوادي الفنون التشكيلية بالمؤسسات الثقافية.

الذاكرة المسرحية بين القراءة والتوثيق

يحضر شعار «الذاكرة بين الأثر والتجديد» كذلك في اللقاءات التفاعلية والأنشطة الفكرية الموازية، التي تتيح العودة إلى نصوص خليفة السطنبولي ومعاصريه، وفتح نقاش حول العلاقة بين التراث المسرحي والتحولات التي عرفها الفن الرابع.

وفي هذا الإطار، يحتضن المركب الثقافي بالمنستير يوم الاثنين 26 أكتوبر، على الساعة الرابعة مساءً، قراءات مسرحية أدائية لنصوص خليفة السطنبولي ومعاصريه، بمشاركة الفنانين كمال العلاوي وهالة عزيزي ومحمد صالح القابسي وسالم بتبوت ولطيفة اللبان وأمال العقربي.

كما يتضمن البرنامج يوم السبت 24 أكتوبر، بالمركب الثقافي بالمنستير، نشاطاً بعنوان «مسرح المنتدى» (Théâtre forum)، تؤمنه جمعية الفرصة الجديدة IECD، وهو شكل من أشكال المسرح التفاعلي الذي يقوم على إشراك الجمهور في مناقشة المواقف المطروحة واستكشاف إمكانات التعامل معها.

من المسرح إلى المهارات والفرص المهنية

تتجه بعض فقرات البرنامج إلى ربط الممارسة المسرحية بالمهارات المهنية، من خلال لقاءين حواريين يحملان عنوان «من المسرح إلى المهارات» و«من المهارات إلى الفرصة المهنية».

ويُعقد اللقاء الأول يوم الأربعاء 28 أكتوبر بالمركب السياحي مارينا بالمنستير، على الساعة الرابعة مساءً، أما اللقاء الثاني فينتظم يوم الخميس 29 أكتوبر بدار الشرع بالمنستير، في التوقيت نفسه  بإدارة نضال فرج.

وفي برنامج الدورة لقاء تفاعلي حول «التكوين والإنتاج والترويج المسرحي: الآفاق والتحديات» ينتظم يوم السبت 31 أكتوبر، بحضور أصحاب الفضاءات والشركات المسرحية والثقافية الخاصة.

ظهرت المقالة مهرجان خليفة السطنبولي للمسرح في دورته الثلاثين: «الذاكرة بين الأثر والتجديد» أولاً على أنباء تونس.

سجّلت المسرحية التونسية «صرصورة ونمولة» من اخراج الفنان جمال ساسي، حضوراً متميزاً ضمن فعاليات مهرجان مسرح الطفل العربي، الذي احتضنته محافظة الزرقاء الأردنية من 16 إلى 19 أكتوبر 2026، تحت شعار «أعطونا الطفولة»، بمشاركة عروض وتجارب مسرحية عربية موجّهة للأطفال.

وقد تُوّج العمل التونسي بجائزتين، تمثّلتا في جائزة أحسن ممثلة – دور أول، التي أُسندت إلى الفنانة هناء الوسلاتي، وجائزة أفضل أزياء ومكياج، التي نالتها الفنانة إيناس الحفيظي، تقديراً للجهود الفنية والإبداعية التي أسهمت في إنجاز هذا العمل.

والمسرحية من تأليف الكاتب والشاعر التونسي المنصف المزغني، وإخراج الفنان جمال ساسي، وتمثيل كل من ايناس الحفيظي و هناء الوسلاتي واريج السباعي، فيما اشرف السيد محمد لطفي عمار على الجانب التقني للعروض.

وقدّمت الفرقة عرضين خلال المهرجان، أحدهما في إحدى المدارس الابتدائية، في مبادرة تهدف إلى تقريب الفن المسرحي من الأطفال وتنمية حسّهم الإبداعي.

ويعكس هذا التتويج حضور المسرح التونسي وقدرته على الإسهام في إثراء المشهد الثقافي العربي، كما يؤكد أهمية المسرح الموجّه للأطفال في ترسيخ القيم الإنسانية وتعزيز التواصل الثقافي بين تونس والأردن.

ظهرت المقالة الأردن: تتويج تونسي في مهرجان مسرح الطفل العربي بالزرقاء أولاً على أنباء تونس.

وقد تقلّد محمد مسعود إدريس عددا من المهام صلب وزارة الشؤون الثقافية منها منصب مستشار لوزير الثقافة في سنتي 2018 و 2019 ومديرا عاما لإدارة الفنون الركحية والفنون السمعية البصرية.

ويعتبر الفقيد من أبرز النّقاد والمؤلفين المسرحيين، وله عديد المؤلفات المسرحية، نذكر منها “بيبلوغرافيا المسرح التونسي” وغيرها.

وقد ساهم الرّاحل بأكثر من 40 مقالا علميّا في التّراث والسّياسة والموسيقى والغناء، وتقلّد أيضا رئاسة لجنة الدكتوراه في الجامعة التونسية.

وفي هذا المصاب الجلل، تتقدم وزارة الشؤون الثقافية بأحرّ عبارات التعزية إلى عائلة الفقيد محمد مسعود إدريس وإلى الأسرة الثقافية والفكريّة الموسّعة، راجية من الله أن يتغمده بواسع رحمته ويسكنه فراديس جنانه.

انّا لله وإنا إليه راجعون.

ظهرت المقالة تونس تنعى النّاقد المسرحي محمد مسعود إدريس أولاً على أنباء تونس.

نص و إخراج عبد العزيز المحرزي.
انتاج التلفزة التونسية.

*المصدر: أحمد بن حسانة

ظهرت المقالة فيديو/ نهاية عرض “إقامة شهيرة” لرجل المسرح التونسي عبد العزيز المحرزي أولاً على أنباء تونس.

تعلن الهيئة المديرة “للمهرجان الوطني للمسرح التونسي – مواسم الإبداع”، الذي ينظمه المسرح الوطني التونسي تحت إشراف وزارة الشؤون الثقافية وبالشراكة مع جمعية عبد الوهاب بن عياد، عن انعقاد الدورة الثالثة لجوائز المسرح الوطني التونسي وجمعية عبد الوهاب بن عياد في الفترة من 01 إلى07 نوفمبر 2025، وفتح باب الترشح للمشاركة كالأتي :

شروط الترشح :

• أن يكون الهيكل المنتج محترفا.
• أن يكون العرض المرشح للمشاركة من بين الانتاجات الجديدة ولم يمض على عرضه الأوّل 12 شهرا من تاريخ انطلاق فعاليات الدورة الثالثة.
• تنتظم عروض المسابقة بقاعة الفن الرابع و قاعة الأوديتوريوم بقصر المسرح بالحلفاوين، ويتم تحديد فضاء العرض للأعمال المختارة للمشاركة حصريا من طرف هيئة التنظيم وفقا للمتطلبات التقنية ومتطلبات البرمجة.

الجوائز المرصودة:
يسند المهرجان، بالتعاون مع شريكه الرسمي جمعية عبد الوهاب بن عيّاد، بناء على قرار لجنة تحكيم متركبة من فنانين ومختصين مسرحيين من ذوي الخبرة والكفاءة، الجوائز التالية:

1- الجوائز الفردية:

• جائزة الإخراج: بقيمة: 10.000 دينار
• جائزة النص المسرحي: بقيمة 000 10 دينار
• جائزة السينوغرافيا: بقيمة 000 10 دينار
• جائزة الأداء التمثيلي نساء: بقيمة 000 10 دينار
• جائزة الأداء التمثيلي رجال: بقيمة 000 10 دينار

2- الجائزة الجماعية:

• الجائزة الكبرى للإبداع المسرحي التونسي: بقيمة 000 30 دينار

3- الجوائز التشجيعية :

• جائزة أفضل صورة فوتوغرافية للمسرح : بقيمة 500 1 دينار
• جائزة أفضل فيديو للمسرح : بقيمة 500 1 دينار
• جائزة أفضل مقال نقدي للمسرح : بقيمة 500 1 دينار

ملف الترشح:
يتضمّن ملف الترشح ما يلي:

• مطلب ترشح باسم المدير العام للمسرح الوطني – المهرجان الوطني للمسرح التونسي: مواسم الإبداع – “جوائز المسرح الوطني التونسي وجمعية عبد الوهاب بن عياد للإبداع المسرحي-الدورة الثالثة”.
• مطبوعة المشاركة محرّرة بدقة وممضاة من قبل المسؤول عن الهيكل المنتج للعرض المرشح على الرابطالتالي https://drive.google.com/file/d/1mYKRxt4jD17dqoPTjrNDOsjXjYuFjtxF/view?usp=drive_link
• شهادة في تقديم العرض الأوّل أو العرض ماقبل الأول
• نسخة من النصّ الدرامي والملفّ الفني.
• السير الذاتية للمشاركين للفريق الفني .
• المادة الإعلامية و الملف الصحفي.
• تسجيل سمعي بصري ذو جودة عالية لكامل العرض.

آخر أجل لقبول ملفات الترشح:
حدد آخر أجل لقبول ملفات الترشح ليوم 10 أكتوبر 2025 بدخول الغاية.

إيداع ملفات الترشح:
ترسل ملفات الترشح وجوبا على:

• على عنوان البريد الالكتروني: theatrenational29@gmail.com
  و
• عبر البريد مضمون الوصول إلى المسرح الوطني التونسيّ 58 بطحاء الحلفاوين ص.ب 183 باب سويقة 1006 تونس أو الإيداع بمكتب الضبط للمسرح الوطني التونسي بنفس العنوان.

ملاحظة : الملفّات التي لا تستجيب لشروط الترشح او المنقوصة و التي لم يقع إيداعها في الآجال المذكورة تلغى آليّا.

ظهرت المقالة حول الترشحات ل” المهرجان الوطني للمسرح التونسي – مواسم الإبداع” “فنون و ابداع” أولاً على أنباء تونس.

وُلد الفقيد في تونس العاصمة سنة 1948، رافق والده الذي كان صاحب مكتبة معروف في باب سويقة ومديرًا لمقهى رمسيس ونزل الزيتونة، حيث كان يلتقي الأدباء والفنانون والمسرحيون، ما شكّل بيئة ثقافية غنية صقلت شخصية الفاضل الجزيري منذ الصغر.

تلقى تعليمه في المدرسة الصادقية، أين انخرط في الفرقة الدرامية المدرسية إلى جانب أسماء بارزة أصبحت لاحقًا من رموز الثقافة التونسية، على غرار عبد الرؤوف الباسطي ورؤوف بن عمر.

كما تتلمذ على يد الفنان زبير التركي في الرسم، ومحسن بن عبد الله وأحمد لَرْبي في اللغة العربية.

كان الجزيري ناشطًا طلابيًا وسياسيًا، شارك في مظاهرات 1968 وإضرابات كلية الآداب، قبل أن يسافر إلى لندن لمواصلة تكوينه الفني. وبعد عودته، أسهم في تأسيس مسرح الجنوب بقفصة سنة 1972، ثم المسرح الجديد في تونس سنة 1976 مع رفيق دربه الفاضل الجعايبي، حيث قدّما معًا أعمالًا مسرحية خالدة مثل العرس، غسّالة النوادر، عرب والكريطة.

ترك بصمته أيضًا في السينما، فشارك كممثل في أفلام ترافيرسي “عبور” لمحمود بن محمود، و”سجنان” لعبد اللطيف بن عمار، و”الميسيا” لروبرتو روسيليني. وفي الإخراج السينمائي، قدّم سنة 2007 فيلمه المتميز “ثلاثون”. أما في المسرح الموسيقي، فقد ارتبط اسمه بعروض شكلت محطات في تاريخ الموسيقى في تونس مثل “النوبة” (1991)،و “الحضرة” (1992).

ومن آخر أعماله عرض “الحضرة 2” المتميز الذي قدّمه في أكثر من نسخة متجددة على امتداد سنوات، وعرض “المحفل” الذي شرف بافتتاح مهرجان قرطاج الدولي في صائفة 2023.

وكان من آخر إبداعاته ايضا العرض المسرحي الحدث “جرانتي العزيزة”، الذي قُدِّم يوم أمس على ركح مهرجان الحمامات الدولي، في تجسيد صادق لوفائه العميق للمسرح وشغفه بالفن حتى آخر أيامه.

وفي هذا المصاب الجلل، تتقدّم وزارة الشؤون الثقافية بأحرّ التعازي إلى عائلة الفقيد الفاضل الجزيري، وإلى كامل الأسرة الثقافية والفنية في تونس والعالم العربي، راجية من الله العلي القدير أن يتغمّده بواسع رحمته ويسكنه فسيح جناته، وأن يلهم أهله وذويه جميل الصبر والسلوان.

إنا لله وإنا إليه راجعون

ظهرت المقالة وفاة الفاضل الجزيري أحد أعلام التجديد المسرحي في تونس و العالم العربي أولاً على أنباء تونس.

ويتضمن البرنامج تقديم كتاب انور الشعافي الصادر مؤخرا قبل بوفاته بأسابيع ” أستقراءات ركحية ” وتقديم العدد الجديد من المجلة غير الدورية التي يصدرها المركز ” ورقيات مسرحية ” وهو عدد خاص بالفقيد أعده الكاتب والإعلامي نورالدين بالطيب ويتضمن وثائق وصور وشهادات عن مسيرة الفقيد .

كما يتضمن المركز معرض وثائقي وشهادات عنه من الذين واكبوا مسيرته الطويلة مع تسجيلات صوتية ومرئية تبرز دور انور الشعافي في أشعاع مدينة مدنين ثقافيا ودوره سواء في إدارة مركز الفنون الدرامية والركحية بمدنين أو في المسرح الوطني في أثراء التجربة المسرحية وشغفه خاصة بالتجريب كخيار جمالي ميز تجربته المسرحية

ظهرت المقالة مدنين تنظم أربعينية ابنها فقيد المسرح التونسي انور الشعافي أولاً على أنباء تونس.

الأسعد محمودي 

وأكد المدير العام للمسرح الوطني التونسي الدكتور معز المرابط، في كلمته الافتتاحية، على أهمية هذا اللقاء الذي يهدف إلى الاحتفاء بالمخرجات ويسعى إلى خلق نقاش جاد حول تجربة المرأة في الإخراج المسرحي. كما أبرز أهمية الدور الذي لعبته الأجيال السابقة من المسرحيات التونسيات مثل رجاء بن عمار في تمهيد الطريق للجيل الحالي من المخرجات اللواتي قدمن إضافة نوعية على مستوى الرؤى الإبداعية وطرح قضايا إنسانية جوهرية.

خلال المائدة المستديرة، قالت الناقدة فوزية بلحاج المزي إن حضور النساء في الإخراج المسرحي لم يكن دائما من باب التحدي ضد المجتمع، بل جاء كنتيجة طبيعية لكفاءتهن وإبداعاتهن. وأضافت أن الجيل الجديد من المخرجات لم يدخل هذا المجال لمجرد مواجهة التمييز، بل لكونهن يحملن رؤية فنية خاصة بهن ويطمحن إلى تقديم أعمال تحمل بصمتهن الشخصية.

كما أثارت سؤالا جوهريا خلال النقاش: “هل يمكن الحديث عن مدرسة إخراجية نسوية في المسرح التونسي؟” وأوضحت أن البعض يرى أن هناك “حس نسوي” تميز بعض الأعمال المسرحية التي تخرجها النساء، سواء من حيث المواضيع المطروحة أو من حيث الأساليب السردية والبصرية المعتمدة.

واعتبرت أن هذا السؤال يظل مفتوحا للنقاش، لأن تجارب المخرجات تختلف فيما بينهن، فبعضهن يفضلن الاشتغال على قضايا المرأة بشكل مباشر، بينما تسعى أخريات إلى تجاوز التصنيفات الجندرية والتركيز على طرح إبداعي أكثر شمولا.

كما شددت فوزية بلحاج المزي على أن المسرح التونسي، بفضل انفتاحه التاريخي، منح المرأة فرصا مهمة مقارنة بعديد البلدان الأخرى، لكنه لا يزال بحاجة إلى سياسات ثقافية تضمن استدامة هذا الحضور النسائي وتدعمه بمزيد من الفرص الإنتاجية والتوزيعية.

ليلى طوبال : المسرح فعل إنساني قبل أن يكون فعلا نسويا

من جانبها، أوضحت الفنانة والمخرجة ليلى طوبال أن المسرح لا يحتاج إلى “نسوية” بقدر ما يحتاج إلى إنسانية، معتبرة أن تصنيف الأعمال المسرحية وفق منظور جندري قد يكون محدودا. وأكدت أن المسألة تتعلق بجودة العمل المسرحي أكثر من كونها مرتبطة بجنس المخرج.

وترى ليلى طوبال أن المسرح ليس حكرا على الرجال أو النساء، بل هو فضاء تعبيري يتجاوز التصنيفات الجندرية. واعتبرت أن الحديث عن “مسرح نسوي” قد يحمل أحيانا نوعا من التقزيم لدور المرأة في الإخراج المسرحي، لأن الحكم على الأعمال الفنية يجب أن يكون بناء على قيمتها الإبداعية وليس على جنس المخرج.

وأضافت أن تجربتها المسرحية كانت دائما متجذرة في قضايا الإنسان بصفة عامة، وليس فقط في قضايا المرأة، رغم أنها لا تنكر أن تجربتها الشخصية كامرأة أثرت على اختياراتها المواضيعية وأسلوبها في الإخراج. كما أكدت أن التحدي الأكبر يكمن في القدرة على تقديم مسرح يلامس الجمهور بغض النظر عن هوية صاحبه.

وترفض طوبال فكرة أن المرأة في المسرح يجب أن تشتغل على قضايا “نسائية” فقط، مشيرة إلى أن بعض المخرجات يقعن في فخ التركيز الحصري على قضايا المرأة، بينما يمكنهن تناول مواضيع أوسع تعكس تعقيد الواقع الاجتماعي والسياسي بأكمله.

لبنى مليكة : النسوية في المسرح تكريس للعدالة

أما المخرجة لبنى مليكة فقد عبرت عن اعتزازها بكونها نسوية، مشيرة إلى أن المساواة لا تعني إقصاء الرجل، بل تتعلق بإيجاد مساحة تعبير متكافئة للجميع. وأضافت أن التحدي الحقيقي الذي تواجهه النساء في المسرح لا يكمن فقط في كونهن مخرجات، بل في ظروف الإنتاج الفني والتحديات الاقتصادية التي تعيق تطوير مشاريعهن.

تبنّت موقفا واضحا من النسوية في المسرح، معتبرة أنها ليست مجرد موقف شخصي، بل ضرورة ثقافية لضمان عدالة الفرص بين الجنسين. وأكدت أن المطالبة بحق المرأة في المسرح لا تعني إقصاء الرجل، بل تهدف إلى خلق فضاء تتساوى فيه الفرص ويُحتكم فيه إلى الكفاءة فقط.
وتحدثت عن تجربتها الخاصة في العمل المسرحي، حيث لاحظت أن النساء غالبا ما يواجهن نظرة شك عند تولي أدوار قيادية في الإنتاج المسرحي. وأشارت إلى أن بعض الممثلين الذكور، حتى اليوم، قد يجدون صعوبة في التعامل مع مخرجة، لأنهم اعتادوا العمل تحت إدارة رجال.

كما نوهت لبنى مليكة إلى أهمية كسر هذه الصور النمطية من خلال تقديم أعمال تحمل رؤية جريئة ومختلفة، قادرة على زعزعة الأفكار التقليدية حول دور المرأة في المسرح. وأضافت أن التحدي الأكبر يتمثل في كسب ثقة الجمهور والنقاد، لأن التحيز الجندري لا يقتصر على الوسط الفني، بل يمتد إلى التلقي الجماهيري أيضا.

وفاء الطبوبي : مواجهة التمييز المضاعف في المجال المسرحي

بدورها، سلطت المخرجة وفاء الطبوبي الضوء على التحديات الإدارية والمهنية التي تواجهها المرأة في المجال المسرحي، مشيرة إلى أن العديد من النساء يعملن بجهد مضاعف دون أن تُذكر اسماؤهن بنفس القدر الذي يُذكر به الرجال. كما أكدت على أهمية وجود فضاءات تتيح للمرأة الإبداع والتجريب دون قيود.

وتطرقت أيضا إلى العقبات التي تواجهها النساء في المسرح، خاصة في المجال الإنتاجي والإداري. وأشارت إلى أن التحدي لا يكمن فقط في إثبات الذات كمخرجة، بل أيضا في فرض وجودها داخل المنظومة الثقافية التي تظل في كثير من الأحيان منحازة للرجال.

وأكدت أن المرأة المسرحية مطالبة ببذل مجهود مضاعف للحصول على الاعتراف بمكانتها، حيث لا يزال هناك نوع من التمييز غير المعلن الذي يجعل الفرص المتاحة للرجال أكبر سواء من حيث الدعم المادي أو التغطية الإعلامية أو حتى الاعتراف النقدي.

كما أوضحت أن التحديات لا تتعلق فقط بنظرة المجتمع، بل تمتد إلى طبيعة التقاليد السائدة في الوسط المسرحي، حيث تتطلب بعض الوظائف مثل إدارة الفرق أو الإخراج التقني، حضورا قويا ومفاوضات مستمرة وهو ما يضع المرأة أحيانا في موقع صعب عند التعامل مع المؤسسات الإنتاجية أو الجهات المانحة للدعم.

وأضافت الطبوبي أن النساء، رغم كل هذه العراقيل، تمكنّ من تقديم تجارب فنية قوية ومتنوعة وهو ما يثبت أن الإبداع لا يعرف جنسا، وإنما يحتاج فقط إلى فضاء يسمح بالتعبير الحر والمستقل.

وخلُصت أشغال هذه المائدة المستديرة إلى أن المرأة التونسية في المسرح لم تعد مضطرة لإثبات قدراتها، بل أصبحت تفرض وجودها من خلال أعمالها وتجاربها الفنية. ومع ذلك، لا تزال هناك تحديات تتطلب مزيدا من الدعم والتشجيع لضمان استمرارية المسار الإبداعي للمخرجات. وفي هذا السياق، دعا المشاركون إلى تعزيز المبادرات التي تساهم في تكريس التنوع والانفتاح داخل الساحة المسرحية التونسية، مؤكدين أن المسرح بصفته فضاء للإبداع والتعبير الحر، يجب أن يكون مفتوحا للجميع دون تمييز أو إقصاء.

ظهرت المقالة مخرجات تونسيات : “المسرح فعل إبداعي قبل أن يكون نسويا” أولاً على أنباء تونس.

لمحة عن المسرحية: “رجل ثري ذو نفوذ وتأثير كبير في المشهد السياسي، يتعرّض لحملة كبيرة من الانتقادات والتشكيك على شبكات التواصل الاجتماعي تقودها ميساء ناشطة حقوقيّة شابة تدير صفحة مشهورة و مُتابَعة بشكل كبير مختصة في فضح ملفات الفساد مما يتعارض مع طموحاته السياسيّة و يدفعه لتهديدها و مضايقتها حتى يتورّط في اختطافها وإخفائها في ضيعته”
المسرخية من إخراج: غازي زغباني
تمثيل: محمّد حسين قريّع
غازي زغباني
يسرى الطرابلسي
أسامة غلام
إباء حملي
إضاءة: سليم زغباني
موسيقى: غازي زغباني
ملابس: سمر مشري
ديكور: سليم زغباني
توظيب: آمال الحراقي

إنتاج: الأرتيستو 2023

ظهرت المقالة المهرجان الوطني للمسرح التونسي- “موسم الابداع”: “الفيرمة” لعازي الزغباني بقاعة الفن الرابع بالعاصمة أولاً على أنباء تونس.