مزيج فني يجمع الأصالة والمعاصرة

افتتح العرض بمعزوفتين موسيقيتين تألقتا بالإبداع، وهما “سنتيفوليا فلامنكو” و Tango sur le pont_neuf (جسر العشاق)، اللتان نقلتا الجمهور إلى عوالم موسيقية غنية بالمشاعر. هذه المقطوعات، التي أبدعها رفيق الغربي تلحينا و توزيعا ، مهدت الطريق لأمسية مزجت بين التراث التونسي والأنغام العالمية، معززةً بحضور فرقة موسيقية تضم نخبة من أمهر العازفين( رياض بن عمر،وليد بن عمر،سيف الغالي ،يوسف نقاش ،قيس صفر و محمد علي ملاح و ضرار الكافي ).

برزت الفنانة المتكاملة ليليا بن شيخة كنجمة ساطعة على الركح، حيث قدمت باقة من الأغنيات العالمية التي ألهبت حماس الحضور، ومنها “Historia de un Amor” لـ C.E. Almaran، “No Habra Nadie en el Mundo” لـ Buika، و”Padam” لـ Edith Piaf. ولم تقتصر إبداعاتها على الأغنيات العالمية، بل قدمت أيضًا أعمالًا تونسية مميزة، مثل “فالس زمان” من كلمات رفقة ساسي وألحان رفيق الغربي، إلى جانب “قديش كان في ناس” لزياد الرحباني، و”يمكن لو” لرشا رزق بألحان خالد مزنر. أداؤها العاطفي والقوي ترك أثرًا عميقًا في قلوب الحاضرين.
مع انتقال العرض إلى معزوفة “Alchimie” من ألحان رفيق الغربي، صعدت الفنانة ميسون الفطناسي إلى الركح لتقدم عرضًا صوتيًا متميزًا. بدأت بأغنية “Nesta Rua” من الفلكلور البرازيلي بتوزيع فني راقٍ، ثم أتبعتها بأغنيات تونسية أصيلة مثل “همس الياسمين” و”تانغو جسر العشاق”من كلمات رفقة ساسي وألحان الغربي، إضافة إلى اغنية ” نبيهة كراولي” و”تناديني وأناديك” من ألحان أنور براهم. صوتها العذب، الممزوج بالحساسية والقوة، جعل كل أغنية لحظة فنية لا تُنسى.

غالية بن حليمة: موهبة صاعدة تسرق الأضواء

كانت إحدى أبرز لحظات الأمسية تألق العازفة الشابة غالية بن حليمة، عازفة العود الموهوبة التي أذهلت الجمهور رغم صغر سنها. عزفها الماهر، الذي جمع بين الحساسية الفنية والإتقان التقني، أضاف لمسة من العمق والرقي للعرض. حضورها القوي بين أساتذة كبار في المجال الفني عكس موهبة استثنائية، مما جعلها إحدى النجمات الواعدات في المشهد الموسيقي التونسي.

علام عون: ثنائيات تراثية ومعاصرة

أضفى ضيف الشرف الفنان علام عون لمسة خاصة على الأمسية من خلال ثنائيات مميزة. غنى مع ليليا بن شيخة أغنيتي “بالله يا حمام” لمحمد الطاهر الفرجاني و”علاش تحيّر فيّا” لزياد غرسة، فيما قدم مع ميسون الفطناسي “غناية لكِ” من كلمات رفقة ساسي وألحان رفيق الغربي، إلى جانب “حلوة بلادي” لداليدا. هذه الثنائيات، التي جمعت بين الموسيقى التونسية والروح المعاصرة، شكلت ذروة العرض الفني.

ختام ساحر: وقت الورد

اختتمت الأمسية بفقرة “وقت الورد”، حيث تناثرت بتلات الورد كزخات مطر صيفي على الجمهور، مما أضفى أجواءً احتفالية مفعمة بالجمال والإبداع. هذا الختام لم يكن مجرد لحظة فنية، بل احتفالية حقيقية جسدت روح المرأة التونسية، التي تمثل مصدر إلهام لا ينضب.
لم يكن عرض “سنتيفوليا: غناية لكِ” مجرد حدث فني، بل كان تعبيرًا عميقًا عن هوية المرأة التونسية، التي تجمع بين الأصالة والحداثة. من خلال تنوع الأنغام والأصوات، ومزج التراث التونسي بالموسيقى العالمية، نجح العرض في تقديم رسالة فنية قوية تتجاوز الحدود الجغرافية. كما أن مشاركة مواهب شابة مثل غالية بن حليمة بجانب فنانين مخضرمين مثل رفيق الغربي وعلام عون عكست التزام مهرجان سوسة الدولي بدعم الأجيال الصاعدة وتعزيز الحوار بين الماضي والحاضر.

سنتيفوليا : ذكرى لا تُنسى

هكذا، شكلت هذه الأمسية محطة فنية بارزة في مسيرة مهرجان سوسة الدولي، الذي يواصل دوره كمنصة ثقافية رائدة في تونس. بفضل إبداعات رفيق الغربي وفرقته، وتألق الفنانات ليليا بن شيخة وميسون الفطناسي، وموهبة غالية بن حليمة، ومساهمة علام عون، بقيت هذه الاحتفالية عالقة في أذهان الحاضرين كتكريم فني رائع للمرأة التونسية، التي تظل ملهمة الفن والإبداع.

بشير حسني
صور : عبدو

ظهرت المقالة سنتيفوليا لرفيق الغربي ،تألق فني في الدورة 66 لمهرجان سوسة الدولي: احتفاء بالمرأة التونسية أولاً على أنباء تونس.

بداية مبهرة مع أوركسترا المنار

انطلق الحفل في العاشرة وربع مساء بقيادة المايسترو سلمى المسعودي، التي قادت أوركسترا “المنار” المكونة من 75 عازفا. بدأ العرض بالنشيد الوطني التونسي، ليمهد الطريق لظهور حسان الدوس لأول مرة على خشبة هذا المهرجان العريق.
قدم الدوس وصلة غنائية مميزة، تضمنت أعمالا كلاسيكية وأوبرالية، بمشاركة أمال سديري و ناريمان بوشلغومة ، حيث تألقت أصواتهم الأوبرالية في أداء مستوحى من التراث العالمي.

دمج مبتكر بين الأوبرا والراب

في لحظة فنية جريئة، فاجأ الدوس الجمهور بتقديم عمل فني مبتكر يمزج بين الأوبرا والراب، مستوحى من فيلم( le parrain “العراب ” / The Godfather) بطولة ال باتشينو ومارلون براندو (1972) ، بتوزيع سمفوني رائع من أوركسترا وكورال المنار، وبمشاركة أحد أعضاء فرقةTunisia88 (khalanzi). هذا المزيج اللافت جعل الأوبرا أكثر قربا للشباب، مضيفا طابعا عصريا شبابيا على الفن الكلاسيكي.

وصلة طربية تونسية وعربية

تصاعد حماس الجمهور مع وصلة غنائية تنوعت بين الموشحات الأندلسية مثل “لما بدا يتثنى”، وأغنية ” توبة” لعبد الحليم حافظ، و”لاموني اللي غارو مني” لهادي الجويني، بالإضافة إلى اغنية “عصفور السطح” من فيلم نوري بوزيد و من تلحين أنور براهم.
أظهر الدوس براعته في التنقل بين الأنماط الموسيقية المختلفة مع الحفاظ على الطابع التونسي الأصيل.

ختام عاطفي برسالة إنسانية

اختتم الحفل بمجموعة من الأغاني التونسية المحببة مثل “عشقة”، “قطوسة الرماد”، و”بيدو خال”. وفي لفتة مؤثرة، قدم الدوس أغنية “تحيا فلسطين” بتوزيع سمفوني، مرتديا الكوفية الفلسطينية، في رسالة تضامنية لاقت تفاعلا كبيرا من الجمهور. هذا الأداء عزز من مكانته كفنان يحمل رسائل إنسانية قوية إلى جانب إبداعه الفني.

مسيرة فنية ملهمة

حسان الدوس، ابن مدينة سوسة، بدأ كعازف غيتار في فرقة روك، قبل أن يتحول إلى عالم الأوبرا بعد إلهام من مغنين عالميين. تدرب في المعهد العالي للموسيقى بسوسة وتونس، وحصل على ماجستير في التفسير الصوتي من ميونيخ. فوزه بجائزة “الأمل الشاب” في فرنسا عام 2011، ومشاركته في إنتاج أول أوبرا تونسية، إلى جانب أدائه في أوبرا “كارمن”، جعله رمزا لنشر ثقافة الأوبرا في تونس.

تعاونه مع المايسترو سلمى المسعودي وأوركسترا المنار يعكس التزامه بدعم المواهب الشابة. كما أن عرضه في شارع الحبيب بورقيبة في جوان 2025، بمشاركة 130 فنانا، أكد على قدرته على جعل الأوبرا فنا شعبيا يجذب الجميع.

إلهام للأجيال

كان عرض حسان الدوس في سيدي الظاهر أكثر من مجرد سهرة فنية؛ بل كان دليلا على قدرة الشباب التونسي على تقديم إبداع عالمي المستوى. مع جولته الصيفية التي شملت مهرجان الجم الدولي ،المهدية و المنستير و بلاريجيا ، يواصل الدوس إلهام الأجيال الجديدة، مؤكدا أن الفن لا حدود له، وأن الطموح هو مفتاح النجاح….وبرز هذا من خلال اشراك كورال تونس88. كضمن مشروع CRESCENDO لــWallah We Can فجسّد رؤيةً تؤمن بأن الموسيقى قادرة على إحياء التراث، وبناء الجسور بين الأجيال، وإشعال شرارة الأمل في القلوب النابضة فنا و ابداعا و تحديا

بقلم بشير حسني
صور : توفيق دغمان/ الصفحة الرسمية لمهرجان سوسة الدولي

ظهرت المقالة حسان الدوس  ” طاير ” على ركح مسرح سيدي الظاهر  بسوسة أولاً على أنباء تونس.

في أمسية صيفية ساحرة على ركح مسرح سيدي الظاهر بمهرجان سوسة الدولي، أضاء الفنان والمنتج عبد الكريم الباسطي سماء المدينة بعرضه الفني الجديد “عشاق الطرب”.

بعد عرضه الصوفي “زبرجد” في صيف 2022، عاد الباسطي هذا العام ليقدم رحلة موسيقية تأخذ الجمهور إلى قلب التراث العربي والتونسي، مستحضرًا أجواء الثلاثينيات والأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي.

ثلاثي الطرب يتألق

جمع العرض ثلاثة أصوات طربية تونسية بارزة: منير المهدي، منجية الصفاقسي، ومراد إبراهيم، إلى جانب نخبة من الموسيقيين المخضرمين. تناوب الفنانون بين الأداء الفردي والثنائي، مقدمين باقة متنوعة من الأغاني التي شملت أنماطًا تقليدية مثل الفوندوات، الطقطوقات، الأدوار، والموشحات. هذه الأنماط، التي تتطلب مهارة عالية بسبب تعقيد المقامات الموسيقية، أظهرت قدرات استثنائية للفنانين، مما أضفى طابعًا خاصًا على الأمسية.

و من بين الأغاني التي أطربت الجمهور: 

 الفنان منير المهدي  : رباعيات الخيام ( ام كلثوم ) ،دار الحبايب ( الهادي القلال ) ،يا بنت المدينة( عبد المعطي بلقاسم ) ،شنية الدنيا ( الصادق ثريا _الزين الحداد) ،كي جيتينا ( محمد الجموسي ) … 

الفنانة منجية الصفاقسي : ليالي الانس( اسمهان)،البحر بيضحك ليه ( سيد درويش ) ،يا هاجرة ( هناء راشد ) … 

الفنان مراد ابراهيم : لما رمتنا العين،اش لولنا (شفيق جلال ) .يا ليعتي(علي الرياحي)،يا اللي حزامك ساتنيه( محمد العزبي) حوار العشاق طربي بين مراد ابراهيم و منجية الصفاقسي بباقة من اغاني علية و علي الرياحي : نظرة من عينيك تسحرني ،احترت اش نهديلك/ ما نحبش فضة و ذهب ،يا اللي ظالمني/ ظلموني حبايبي ،ما تفكرش في الاحزان/ عاللي جرى ،يا شاغلة بالي …

هذه الاختيارات عكست تنوع التراث الموسيقي العربي وربطت الحاضر بالماضي الذهبي.مما زاد الاغاني بهاء مرافقة فنانة البالي سنية الغزال المطربين في بعض الاغاني برقصات تعبيرية عن الحالة النفسية التي تتضمنها الاغاني المقدمة …

رحلة في زمن الفن الأصيل

رغم قلة عدد الحضور، كانت التجربة غامرة ومؤثرة. نجح العرض في نقل الجمهور إلى حقبة كانت فيها الموسيقى تعبيرًا عن الهوية والثقافة، حيث تمتزج الأصالة بالإبداع. اختيار الباسطي لأصوات نادرة قادرة على أداء المقامات الصعبة عزز من جودة العرض، مما جعله تجربة لا تُنسى لعشاق الفن الأصيل.

الأمسية لم تكن مجرد عرض موسيقي، بل حملت رسالة ثقافية عميقة تهدف إلى إحياء التراث الموسيقي العربي في زمن تسيطر عليه الأنماط المبسطة والإنتاج السريع. من خلال “عشاق الطرب”، قدم الباسطي رؤية فنية واضحة تتحدى التجارية الاستهلاكية، معتمدًا على محتوى “دسم” يحترم ذائقة الجمهور المهتم بالتراث.

التزام بالهوية الثقافية

في سياق يغلب عليه الإنتاج السريع والأغاني القصيرة، يبرز “عشاق الطرب” كخطوة جريئة للحفاظ على الإرث الموسيقي العربي. العرض لم يقتصر على الترفيه، بل سعى إلى تعزيز الوعي بقيمة التراث الموسيقي كجزء لا يتجزأ من الهوية الثقافية العربية. من خلال اختيارات فنية دقيقة وأداء عالي الجودة، يؤكد عبد الكريم الباسطي التزامه بإعادة إحياء الفن الأصيل، موجهًا دعوة مفتوحة للجمهور للتأمل في تراثهم الثقافي.

“عشاق الطرب” لم يكن مجرد عرض موسيقي، بل تجربة ثقافية متكاملة تحمل في طياتها شغفًا بالأصالة ورسالة للحفاظ على الهوية. من خلال هذا العرض، يثبت مهرجان سوسة الدولي دوره كمنصة لدعم الفن الراقي، ويؤكد الباسطي مكانته كفنان ومنتج يسعى لإعادة الاعتبار للتراث الموسيقي العربي.

 يبقى “عشاق الطرب” شاهدًا على أن الفن الأصيل قادر على تحدي الزمن وإلهام الأجيال.

بشير حسني

صور : عبدو 

ظهرت المقالة عشاق الطرب يعيدون إحياء التراث الموسيقي في مهرجان سوسة الدولي أولاً على أنباء تونس.

هالة: البحث عن الحب المطلق

تدور أحداث المسرحية حول هالة، امرأة محاصرة بقيود العائلة والمجتمع، تؤمن بالتضحية من أجل زوجها، لكنها سرعان ما تكتشف أن الحب الحقيقي يتجاوز الحدود الاجتماعية. تسعى هالة لفهم “الحب المطلق”، متأرجحة بين البعد الإنساني والسماوي، في رحلة وجودية تطرح تساؤلات عميقة: “ما هو إيمان لك قد يكون تيهًا لغيرك.” تقع هالة في حب كاتب رواية مصاب بالسرطان، يقودها إلى عالم الشعر عبر السينما، في إشارة رمزية إلى تحول جلال الدين الرومي بعد لقائه شمس الدين التبريزي في القرن الثالث عشر. يمتزج الزمن الحاضر، بتحدياته من حروب وأوبئة، مع القرن الثالث عشر، ليعكس انهيار القيم والبحث عن ملاذ في الحب.

ميتامسرح مبتكر: مسرح داخل سينما

برع المخرج الطاهر عيسى بن العربي في استخدام تقنية الميتامسرح، حيث يُقدم العمل كفيلم قيد التصوير، مع تعليقات ساخرة من المخرجة (شيماء الزعزاع) وفريق التصوير. يتداخل النص بين ثلاث حكايات: حياة هالة، لقاء الرومي وشمس، وصناعة الفيلم نفسه. هذا التداخل يخلق تجربة بصرية وسمعية غنية، تنتقل فيها الشخصيات بسلاسة بين الدراما والكوميديا، وبين العامية والفصحى، مستلهمة جماليات رقصات الدراويش الصوفية.

سينوغرافيا وأداء استثنائيان

تتألق “رقصة سماء” بسينوغرافيا مبتكرة تحول الركح إلى رمز للعبور بين الأزمنة، مع إضاءة تتماشى مع إيقاع الأحداث. الممثلون، بقيادة منى نور الدين في دور “حلومة”، إلى جانب هاجر حمودة وخالد الزيدي، قدموا أداءً استثنائيًا، نجح في تجسيد تقلبات الحياة وحتمية الموت.

سياق ثقافي واجتماعي

في ظل التحديات الثقافية التي تواجهها تونس، تأتي “رقصة سماء” لتنتقد الواقع الاجتماعي والثقافي، مستخدمة الحب كمحفز للإبداع والتحرر. العمل لا يقتصر على تقديم قصة، بل يدعو الجمهور للتأمل في معاني الوجود والحرية في عالم مضطرب.

استقبال وتأثير

حظيت المسرحية منذ عرضها الاول بإشادة واسعة من الجمهور، الذي اعتبرها رحلة تأملية في ثلاثية الحب، المعرفة، والإيمان. نصها المفعم بالفلسفة والصوفية يجعل من “رقصة سماء” تجربة مسرحية فريدة، تدعو لإعادة التفكير في الحب والوجود، وتؤكد مكانة المسرح التونسي في الساحة الفنية العربية و حتى العالمية.
بشير حسني

ظهرت المقالة “رقصة سماء”: رحلة صوفية عبر الزمن في مهرجان سوسة الدولي أولاً على أنباء تونس.

تجربة أولى تواجه التحديات

على الرغم من شهرته الكبيرة على منصات التواصل الاجتماعي، وخاصة تيك توك، حيث تحصد فيديوهاته الاف المشاهدات، عبّر نبيل عن تخوفه من خوض تجربته المسرحية الأولى أمام جمهور المهرجانات الصيفية. في الندوة الصحفية التي أعقبت العرض، أوضح أن “تونسي ونص” هو عرض ستاند أب وليس مسرحاً تقليدياً، مشيراً إلى اعتماده على بحث دقيق واطلاع مستمر لتقديم محتوى خالٍ من الأخطاء التاريخية أو الإحصائية. هذا النهج يعكس التزامه بتقديم كوميديا ذات جودة تحترم ذكاء الجمهور وتعكس واقعهم اليومي.

مرآة المجتمع التونسي

استلهم نبيل محتوى عرضه من الحياة اليومية في تونس، مقدمًا مواقف كاريكاتورية تناولت بذكاء التناقضات الاجتماعية، العادات الشعبية، والتحديات الاقتصادية والثقافية التي يواجهها المواطن التونسي. أسلوبه الساخر ولغته القريبة من الجمهور جعلت العرض تجربة تفاعلية، حيث ترددت أصوات الضحك في أرجاء المسرح مع كل موقف يرويه. على عكس فيديوهاته على تيك توك، التي تعتمد على التحرير السريع والتأثيرات البصرية، اقتصر العرض على الأداء الحي دون تقنيات حديثة، مما أثار نقاشاً حول إمكانية إثراء التجربة بإضافة عناصر بصرية مبتكرة.

بين تيك توك والمسرح

يشتهر نبيل بن مسمية على تيك توك بفيديوهاته القصيرة التي تعتمد على المواقف الطريفة والتعليقات الكوميدية السريعة. لكن في “تونسي ونص”، اختار التركيز على الأداء المباشر، وهو ما يتماشى مع طبيعة الستاند أب التي تعتمد على التفاعل الحي. ورغم نجاح هذا الاختيار في جذب الجمهور، طرح البعض تساؤلات حول إمكانية دمج تقنيات حديثة مثل الفيديوهات القصيرة أو التأثيرات المرئية التي يتقنها نبيل في محتواه الرقمي. اقترح بعض النقاد أن إضافة هذه العناصر كان يمكن أن تمنح العرض طابعاً معاصراً يتماشى مع توقعات الجمهور في المهرجانات الصيفية.

تأثير العرض وردود الفعل

نجح “تونسي ونص” في خلق أجواء من المرح والتفاعل، حيث أشاد الحضور بقدرة نبيل على تحويل الواقع التونسي إلى مادة كوميدية ذكية وممتعة. تصريحاته في الندوة الصحفية، التي أكد فيها التزامه بالدقة والأصالة، عززت صورته كفنان يحترم جمهوره. ومع ذلك، يبقى السؤال حول كيفية تطوير هذه التجربة مستقبلاً، خاصة مع توقعات الجمهور المتزايدة من فنان رقمي مثله لتقديم عروض تجمع بين الإبداع المسرحي والتقنيات الحديثة.

يمثل عرض “تونسي ونص” إضافة مميزة للمشهد الكوميدي التونسي، مؤكداً قدرة الستاند أب على جذب الجماهير في المهرجانات الصيفية. رغم التحديات التي واجهها نبيل في تجربته المسرحية الأولى، نجح في تقديم عمل يعكس روح المجتمع التونسي بأسلوب ساخر وممتع. مع استمرار تعدد المهرجانات الصيفية في تونس، يبقى السؤال: هل سيتمكن نبيل من دمج أسلوبه الرقمي المبتكر في عروضه المسرحية المستقبلية؟ الإجابة ستتضح مع تطور مسيرته الفنية التي بدأت تأخذ منحى جديداً على ركح المسرح.

بشير حسني
صور: الصفحة الرسمية لمهرجان سوسة

ظهرت المقالة نبيل بن مسمية “الكلّاب” يتألق في عرضه الأول “تونسي ونص” على ركح سيدي الظاهر أولاً على أنباء تونس.

قصة جليلة: من المكتب إلى كرسي الوزارة

تدور أحداث “بيغ بوسا”، التي كتبتها وأخرجتها وجيهة الجندوبي، حول جليلة، موظفة بسيطة تعمل في صندوق اجتماعي، غارقة في روتين يومي ممل. لكن حياتها تنقلب رأسًا على عقب عندما تتلقى مكالمة هاتفية غامضة في الرابعة فجرًا تعينها وزيرة. من هنا، تنطلق رحلة جليلة المضحكة والمحبطة أحيانًا، حيث تواجه الفساد الإداري، المحسوبية، واستغلال النفوذ في عالم السياسة. المسرحية، بأسلوبها الكوميدي الأسود، تعكس واقعًا اجتماعيًا وسياسيًا مؤلمًا في تونس والمنطقة العربية، معتمدة على مواقف مبالغ فيها لكنها صادقة بشكل مدهش.

وجيهة الجندوبي: عبقرية متعددة الأوجه

تألقت وجيهة الجندوبي في تجسيد شخصية جليلة، حيث انتقلت بسلاسة بين لحظات الكوميديا المرحة والعمق العاطفي. أداؤها المسرحي، المعزز بمهارة الارتجال، منح كل عرض طابعا فريدا مع الحفاظ على جوهر النص. كمخرجة، قدمت الجندوبي رؤية واضحة من خلال ديكور بسيط يعتمد على عناصر رمزية تُعرض عبر شاشة خلفية، إلى جانب موسيقى ومؤثرات صوتية دقيقة عززت الأجواء دون أن تطغى على الأداء.

نقد اجتماعي بغلاف كوميدي

ما يجعل “بيغ بوسا” استثنائية هو قدرتها على تقديم نقد اجتماعي وسياسي لاذع دون التضحية بروح الدعابة. من خلال قصة جليلة، تكشف المسرحية عن تناقضات النظام الإداري والسياسي، حيث يمكن للصدفة أو العلاقات أن ترفع أحدهم إلى مناصب عليا. المشاهد المصورة، التي تتخلل العرض، تضيف بُعدا بصريا يبرز التغيرات في حياة جليلة، مع لمسات ساخرة تعكس تحولات سلوكها وعلاقاتها.

رسالة وطنية مؤثرة

في ختام العرض، تأتي رسالة المسرحية الأقوى: “البلاد تحب شكون يحبها وتحب شكون يخدمها”. هذه العبارة ليست مجرد شعار، بل دعوة للتفكير في المسؤولية الوطنية والعمل من أجل الوطن بعيدًا عن المصالح الشخصية. هذه الرسالة، المقدمة بأسلوب خفيف ومؤثر، تركت أثرًا عميقًا في نفوس الجمهور.

استقبال حار وتأثير دائم

حظيت “بيغ بوسا” بإشادة واسعة من النقاد والجمهور منذ عرضها الأول. رغم غيابها المؤقت، عادت المسرحية لتجد جمهورها الذي حضر بأعداد محترمة، متفاعلا بحماس مع كل لحظة. وجيهة الجندوبي، التي حافظت على النص الأصلي مع بعض التجديدات، أكدت أن المسرحية لا تزال تعبر عن ظواهر اجتماعية يعناني منها المجتمع التونسي، مما يجعلها عملا فنيا خالدا.

“بيغ بوسا” ليست مجرد مسرحية، بل مرآة تعكس تناقضات المجتمع وتحث على التأمل في قيم النزاهة والمسؤولية. بفضل براعة وجيهة الجندوبي، يبقى هذا العرض تجربة فنية ممتعة وملهمة تستحق الإشادة.

بشير حسني

ظهرت المقالة “بيغ بوسا” تضيء ركح مسرح سيدي الظاهر برحلة كوميدية ساخرة أولاً على أنباء تونس.

حفل “بيزوطاج” ترجمه الشاعر المولدي حسين بقلم قلبه الى اشعار وجدانية ذات عمق بلاغي تلامس الروح معبرا عن مقامات عشق بين الاب و ابنائه و الام و فلذات اكبادها …بين الاصحاب و الخلان….بين العشاق ….بين الاجيال و تعبر عن فرحة اللقاء و الم الفراق ….رحلة عبر سفينة الحان الدكتور خالد سلامة قادها الموزعان رفيق الغربي و خالد الكلبوسي …

سفينة وجد حملت الجمهور نوعي على قلة عدده تلاطمتها امواج من المشاعر غنتها اصوات شابة متمكنة اثثت خمس لوحات رسمت بريشة الشاعر و الملحن…. حيث قدمت المجموعة الصوتية في اللوحة الاولى : اهلا ،يا حسرة، زعمة ،على غير ترابك و الحفلة بدات . وفي اللوحة الثالثة : والله كبرنا ، جزار و محلى الحب في اللوحة الاخيرة .

في كل لوحة تعبيرات وجدانية مختلفة قدمها كل من حمدي الشلغمي (الوجه قمرة،وصلة صوفية،وردة وتبيع النوار) أمين بورقيبة(شارع صغري،والدي،اذا اصحابي) هيثم الفريقي (نتفكر،في عشية،حال الدنيا…) رؤى ناصر(بالله قولو ،موجوعة،كيف ما نسيت) الى جانب اداء المجموعة الصوتية قدمت في العرض ناريمان ( opera _chant) و رحمة (violon_solo) زادت العرض تنوعا موسيقيا بين الوتري الطربي و الصوفي الشعبي والاداء الغربي اضافة الى ثنائيات جمعت هيثم الفريقي و رؤى ناصر في اغنيتان اثر فيا و “بيوتة ” الطفلة الحلم التي حركت قريحة المولدي حسين شعرا و خالد سلامة تلحينا… نفذتها مجموعة من امهر العازفين على الساحة الوطنية وحتى العربية … ليكون مقام العشاق رحلة وجد من الكلية الى الحياة .

بشير حسني

ظهرت المقالة مقام العشاق… رحلة وجد من الكلية الى الحياة أولاً على أنباء تونس.

وهو عمل فني يجمع بين الإبداع الموسيقي والشعري. انطلق العرض بلقاء في ساحة الكلية بين مجموعة من الطلبة من مختلف الاجيال ….حفل “بيزوطاج” ترجمه الشاعر المولدي حسين بقلم قلبه الى اشعار وجدانية ذات عمق بلاغي تلامس الروح معبرا عن مقامات عشق بين الاب و ابنائه و الام و فلذات اكبادها …بين الاصحاب و الخلان….بين العشاق ….بين الاجيال و تعبر عن فرحة اللقاء.

الصور: الصفحة الرسمية لمهرجان سوسة الدولي

ظهرت المقالة مقام العشاق ،رحلة وجد من الكلية الى الحياة أولاً على أنباء تونس.

انطلاقة مميزة بعمل فني راقٍ

تنطلق فعاليات المهرجان يوم 18 جويلية بسهرة افتتاح استثنائية مع أوبريت “مقام العشق” لخالد سلامة والمولدي حسين، والذي يعد بتقديم تجربة فنية مبهرة تجمع بين الإبداع الموسيقي والشعري.

برنامج متنوع يلبي مختلف الأذواق

تشهد هذه الدورة تقديم عروض متنوعة تمتد على مدار شهر كامل، حيث تشمل:

19 جويلية: سهرة مع الفنان أنيس اللطيف يقدم فيها أجمل الألحان التونسية الأصيلة.

20 جويلية: عرض مبهج لأغاني الكرتون بأداء فرقة OCELOSIA.

21 جويلية: مسرحية “Big Bossa” للفنانة وجيهة الجندوبي.

22 جويلية: عرض لمجموعة يوما YUMA التي تجمع بين الأصالة والحداثة.

24 جويلية: سهرة موسيقية تونسية بالتعاون مع إذاعة جوهرة أف أم.

28 جويلية: عرض للفنان محمد الجبالي يقدم فيه إبداعاته المميزة.

29 جويلية: عرض لفرقة المقام للمالوف و الموشحات و الموسيقى العربية من طرابلس، ليبيا.

30 جويلية: عودة للسينما من خلال عرض فيلم “صاحبك راجل”.

31 جويلية: عرض صوفي “التخميرة” للفنان مراد باشا.

01 أوت: مسرحية “تونسي ونص” لنبيل كلاّب.

02 أوت: عرض فني شعبي “ماهمش أصحابي” بمشاركة الثلاثي حمودة الفلاح، عفاف سالم، وأيمن غزال.

03 أوت: عرض “يلا سوسة تغني”

04 أوت: مسرحية “رقصة سماء” من إنتاج المسرح الوطني،بطولة منى نور الدين

05 أوت: سهرة مخصصة للقدود الحلبية.

06 أوت: عرض “عشاق الطرب” للفنان عبد الكريم الباسطي.

07 أوت: مسرحية “المايسترو” للفنان بسام الحمراوي.

08 أوت: عرض جاز لفرقة HAEZZ من النمسا.

09 أوت: عرض للفنان زياد غرسة.

10 أوت: عرض الفنان حسان الدوس.

11 أوت: عرض للفنان لطفي بوشناق، أيقونة الطرب التونسي.

12 أوت: مسرحية “صحين تونسي” للفنان جاكو.

13 أوت: عرض “Centifolia غناية ليك” للفنان رفيق الغربي.

14 أوت: عرض للفنان مرتضى الفتيتي.

ختام بطابع تقليدي

يختتم المهرجان يوم 15 أوت بعرض مميز لـرشيدية سوسة بمشاركة الفنان حمدي الشلغمي، ليضفي لمسة تراثية على ختام هذه الدورة المميزة.

مهرجان يعكس تنوع الثقافة التونسية

تعد هذه الدورة من مهرجان سوسة الدولي فرصة لعشاق الفنون

للاستمتاع بتجربة غنية ومتنوعة، تجمع بين الموسيقى التونسية الأصيلة، المسرح، السينما، والعروض الاجنبية في اطار التعاون الفني
بشير حسني

ظهرت المقالة مهرجان سوسة الدولي يكشف عن برمجة دورته الـ66: غاب فيها الراب وحضر الفن الشعبي أولاً على أنباء تونس.

في سهرة 10اوت 2024 اهتدى مهرجان سوسة الدولي الى عرض فرجوي متكامل جلب اهتمام المتابعين للشأن الثقافي في تونس منذ خروجه للجمهور سنة 2022 على ركح مهرجان الحمامات الدولي و على ركح قرطاج سنة 2023…..سهر جمهور مسرح سيدي الظاهر مع عرض الربوخ لحاتم اللجمي من انتاج مسرح الاوبيرا بمدينة الثقافة ،حاتم اللجمي الاستاذ الجامعي والباحث في التراث الموسيقي الشعبي في مركز الموسيقى العربية و المتوسطية ،النجمة الزهراء، بدأ الاشتغال على عرض الربوخ منذ 2015 وكانت باكورة أعماله ثمانية ”نوب” بصوت الفنان الراحل عبد الرزاق قليو، وهي تمثّل نواة عرض ربوخ وقع اصدارها في كتاب مرفوق بتسجيلات صوتية.وأضيف إلى العرض 10″ نوب” تمّ تسجيلها بصوت الهادي دنيا .

«ربوخ» عرض موسيقي يحتفي برصيد “النوب” لنمط المزود والتي تقدم بأصوات عازفي الايقاع (الدربوكة و البندير ) بمرافقة الالة الاساسية في الربوخ (الة المزود) وهذه الوصلة تعرف عند “المزاودية ” بالفتوحات اي ما يستفتح به الربوخ حيث يتغنى بأولياء الله الصالحين من امثال نوبة علية الحطاب،نوبة سيدي سالم،نوبة المنوبية ،نوبة الأقطاب في مدح “رجال تونس بالجملة” ونوبة راكب الحمراء…افتتح الربوخ الفنان عطيل معاوية بالصلاة على النبي عزفا على الكمنجة و غناء بصوته معلنا بداية السهرة بعد دعوته هو بقية الفرقة في مشهد مسرحي قدمه الفنان الكبير جمال مداني.
حافظ حاتم اللجمي على خصوصية الربوخ حيث كان لالة المزود الحضور الطاغي اضافة الى الاصوات التي ادت هذه النوب حيث نجد محمود الحبيب و هشام بن عمر و فراس القلسي وهم من المتمكنين من هذا النمط ولفتوا انتباه الجمهور لعذوبة الصوت و الحضور الركحي حيث لعب الفنان المسرحي الكبير جمال المداني دور “المحرك” او منشط “الربخة”وهي شخصية فاعلة في كل ربوخ تقليدي و يذكر ان اشهر من قام بهذا في ربوخات تونس العاصمة خاصة الفنان المنولوجيست حمادي الطرهوني.

لا خوف على الربوخ
هكذا علق حاتم اللجمي عن سؤال حول ادخال الالات الغربية على “الربايخية ” فكل له مجاله دون المس من روح الربوخ وخاصة الة المزود و الالات الايقاعية التقليدية التونسية،لعبة الالات هذه كانت خاصة بن الة المزود و كمنجة عطيل معاوي حيث رافق الربايخية دون ان يسلبهم خصوصيتهم….بتقنيات حديثة على مستوى الاضاء بمزج بين الالات التقليدية (الدربوكة ،البندير و المزود سيد العرض و روحه) و الكلافيي والكمنجة والقيتار باص والدرامز، تماهت الالات و اصوات الربايخية و في الخلفية اصوات النساء اللاتي كن في الربوخات التقليدية في غرفهن من وراء الشبابيك يتابعن السهرة و يرقصن و يرسلن الزغاريد ….ربوخ حاتم اللجمي من اروقة البحث الاكاديمي الى المسارح فصل من فصول الموروث الشعبي التونسي بمختلف انماطه ينتظر من يعيد وعي الشعب الى جذوره والشباب الى هويته..

ظهرت المقالة ربوخ حاتم اللجمي…”فرجة و زهو و طرب” على ركح سيدي الظاهر (فيديو) أولاً على أنباء تونس.