جمال قتّالة

الخشبة فضاء للبوح والحلم. عليها تولد الشخصيات، ومن جسد الممثل وصوته وحضوره تستعيد الحياة. هناك، حيث يتحول الخيال إلى حقيقة، يخوض الفنان رهانه الأصعب: أن يجعل المتفرج ينسى الممثل ليرى الشخصية وحدها.

منذ اللحظات الأولى، ينجح معز التومي في خلق عالم خاص لشخصيته الرئيسية: امرأة تونسية متقدمة في السن، تحمل في ذاكرتها سنوات طويلة من التجارب والخيبات والانتصارات الصغيرة. امرأة تبدو غاضبة ومتمردة، لكنها تخفي خلف صرامتها هشاشة إنسانية عميقة.

من الذاكرة الشخصية إلى ولادة شخصية مسرحية

تحمل «القرهمانة» بعدا شخصيا بالنسبة لمعز التومي. فقد كشف خلال العرض، عبر لقاء مؤثر جمعه بوالدته في فيديو عرض على الشاشة، أن الشخصية ولدت من علاقة حميمة مع تجربة مرض الزهايمر التي تعيشها والدته.

وقال التومي إن والدته تعاني من هذا المرض، وإنه عاش تفاصيله عن قرب، وهو ما جعله يحول الألم الشخصي إلى مادة فنية وشهادة عن النسيان والذاكرة والإنسان عندما يفقد جزءا من ماضيه.

في فضاء مغلق يشبه غرفة الذاكرة، تتحرك القرهمانة بين الحاضر والماضي. آلة الخياطة، السرير، وبعض عناصر الديكور البسيطة، إضافة إلى الفيديو مابينغ، تصنع عالما رمزيا يحيل إلى حالة الشخصية النفسية وإلى الضباب الذي يرافق مرضى الزهايمر.

اختيار السينوغرافيا البسيطة لم يكن فقرا بصريا، بل خيارا جماليا مقصودا. فقد أراد معز التومي خلق فضاء يتماهى مع ركح قرطاج ويحمل في تفاصيله إحساس التشوش والغياب والتناقضات التي تعيشها الشخصية.

السخرية مرآة للمجتمع والتفاعل روح العرض

من خلال المونولوغ، تفتح القرهمانة دفاتر حياتها. تحكي عن المرض، العلاقات الزوجية المتوترة، الوحدة، تخلي الأبناء، العزلة الاجتماعية والتربية الجنسية. ومن هذه الاعترافات الشخصية، تتحول قصتها إلى سؤال أوسع حول أسباب فشل العلاقات الإنسانية، والزواج الصامت، والمشاكل التي تتراكم مع مرور السنوات.

لكن قوة العرض تكمن في عدم سقوطه في المباشرة. فمعز التومي يوظف الكوميديا كأداة نقدية تكشف تناقضات المجتمع دون تحويل المسرح إلى خطاب وعظي.

حتى الإدارة التونسية تحضر في العمل من خلال مواقف ساخرة تنتقد البيروقراطية وبعض مظاهر اللامبالاة تجاه المواطن، في إشارة إلى يوميات يعرفها الجميع، مثل ثقافة «الريزو طايح» التي أصبحت أحيانا مبررا لتعطل الخدمات.

كما اعتمد معز التومي على التفاعل المباشر مع الجمهور، ليصبح المتفرج جزءا من الحدث المسرحي. وقد منحت الارتجالات والحوارات العفوية العرض طاقة خاصة، خاصة خلال تفاعله مع الفنانة سناء يوسف الحاضرة في القاعة، في لحظة أعادت إلى الأذهان تجربة مسلسل «الليالي البيض».

وحضر العرض عدد من الفنانين الذين ساندوا معز التومي، من بينهم صابر الرباعي، سناء يوسف، وجيهة الجندوبي وعزيزة بولبيار التي سبق أن شاركته نجاح مسرحية «فركة صابون».

قرطاج… المحطة الأخيرة للقرهمانة

«القرهمانة المخبل في كبة» ليست مجرد عرض منفصل، بل هي امتداد لمسار فني بدأ منذ أربعة عشر عاما، عندما قدم معز التومي شخصية المرأة العجوز في «فركة صابون». لكنه في هذا العمل منحها أبعادا أكثر عمقا، وجعلها مساحة للتفكير في التحولات الاجتماعية والإنسانية.

وفي الفصل الثاني، تظهر شخصية «جيلاني»، زوج القرهمانة المقعد، في شكل دمية عملاقة، لتضيف بعدا جديدا يجمع بين الطرافة والتأثر، وتفتح بابا آخر للتأمل في الشيخوخة والمرض والعلاقات التي تصمد رغم الزمن.

لكن سهرة قرطاج حملت أيضا طابع الوداع. خلال الندوة الصحفية التي أعقبت العرض، أعلن معز التومي نهاية رحلة الشخصية على الخشبة لأسباب صحية، مؤكدا أن تجسيدها كان تجربة مرهقة جسديا ونفسيا.

وقال إن قرطاج كانت المكان الأفضل لإنهاء هذه المغامرة: «هي شخصية عايشتها لمدة طويلة وما زالت تنبض بالفن، ولكن لأسباب صحية حان وقت نهايتها. اللعب على المسرح عملية انتحارية جسديا ومتعبة جدا».

انتهت رحلة القرهمانة على ركح المسرح الأثري بقرطاج، لكنها ستعود إلى الورق، بينما يواصل معز التومي البحث عن شخصيات جديدة تؤكد إيمانه بأن المسرح قادر على مقاومة النسيان، وعلى منح الإنسان فرصة جديدة لرؤية نفسه والعالم من حوله.

غادرت القرهمانة الخشبة، لكنها تركت وراءها أثرا يتجاوز الضحك. فقد أثبت معز التومي أن المسرح، عندما يُكتب بصدق ويُقدّم بحرفية، يستطيع أن يكون مرآة للمجتمع وذاكرة مفتوحة على المستقبل.

ظهرت المقالة «القرهمانة» لمعز التومي : حين يصبح الضحك ذاكرة للمجتمع أولاً على أنباء تونس.

 لا يختلف اثنان حول النغمة التونسية الأصيلة وقربها من الأذن، فهي قبل شي التعبير الأقرب عن هوية الوطن، من هذا المبدإ صيغت السهرة التونسية التي أمنتها موسيقيا الفرقة الوطنية للموسيقى بقيادة يوسف بالهاني وقدم فيها كوكبة من الفنانين أجمل أغانيهم الخاصة إلى جانب أغاني من التراث الوطني.

الزي الموّحد للفرقة الموسيقية بالأبيض والأحمر تعبير واضح عن احتفاء رسمي بالوطن في عيده أما الأداء الموسيقي فقد بلغ حدود الكمال حيث كانت التنقلات بين المقامات والأنماط الموسيقية سلسة ومتقنة.

افتتحت سهرة “وطن بِحُب العاشقين” بنشيد من الكورال بعنوان “بلادي عرين الأسود” واختتمت به، لترسيخ فكرة مفادها أن الوطن هو المبتدأ وهو المنتهى وأن كل الألحان والنغامات التي قيلت في المنتصف لم تكن سوى تفاصيل في سيرة هذا العشق.

بقية السهرة يمكن تقسيمها إلى جزءين، مطربين لهم تاريخ في المشهد الموسيقي التونسي وقدموا الكثير له وأسسوا لقاعدة جماهيرية من خلال أغاني بقيت محفورة في الذاكرة على غرار الفنانة علياء التي غنت من انتاجها الخاص “هبت نسمة شالها” و”لا تعزم”، والفنان غازي العيادي الذي قدم من رصيده الفني أجمل أغانيه نذكر من بينها “بعترفلك” و”حبيت زماني” و”عالعين” و”للات الزين”، إلى جانب الفنانة شهرزاد هلال التي غنت “لاموني الناس” و”خلينا أصحاب” و”يا حسرة عليك”، أما الفنان سفيان الزايدي فقدم أغنيته الخاصة “خمسة سنين” وكوكتال من الغناء الصوفي التونسي الذي تفاعل معه الجمهور.

في القسم الثاني من السهرة، غنت كل من وفاء عباس وملكة الشارني ومريم نور الدين أجمل ما في المدونة الموسيقية التونسية للفنانات صليحة وعلية ونعمة وسلاف وشنّفن مسامعنا بأعذب الألحان نذكر من بينها “عرضوني زوز صبايا” و”شرقْ غدا بالزين” و”آه يا خليلة” و”عليّ جرى” و”حليلي وي” وغيرها.

 سهرة الفن التونسي من أبرز سهرات مهرجان قرطاج الدولي وأكثرها قربا من المواطن التونسي لعدة اعتبارات لعل أهمها تثمين الطبوع التونسية والاحتفاء بالفنان التونسي وابراز انتاجه الموسيقي وفي هذه السهرة ترنيمة عشق هُمست في أذن كل من حضر لعلنا نبني بالحب وطنا أجمل.

ظهرت المقالة في عيد الجمهورية: مهرجان قرطاج الدولي يحتفي بالفن التونسي أولاً على أنباء تونس.

جمال ڨتالة

لم يكن العرض مجرد استعادة لأعمال موسيقية خالدة، بل محاولة لقراءة مسار الأغنية التونسية خلال أكثر من نصف قرن، وإبراز قدرتها على التجدد من خلال لقاء بين أصوات من أجيال مختلفة وموسيقيين ينتمون إلى مدارس فنية متعددة.

انطلق الحفل بمشهد بصري راق جمع بين الموسيقى والرقص، حيث قدمت راقصات الباليه لوحة افتتاحية مرافقة للأنغام الأولى. بعدها اعتلى الأوركسترا الركح بمقطوعة «سير تونس» التي أعاد توزيعها شادي القرفي، وهي من أعمال الشاذلي مفتاح، لتبدأ رحلة في أرشيف الأغنية التونسية.

وكان الموعد مع نور الدين الباجي الذي أدى مجموعة من الأغاني المعروفة، من بينها «في عيونك نار» لمحمد الجموسي و«شهلولة» لأحمد حمزة و«كي يضيق بيك الدهر» للصادق ثريا. بصوت قوي وحضور هادئ، نجح الباجي في تقديم هذه الأعمال بروح تحافظ على أصالتها وتنسجم مع التوزيع الأوركسترالي.

كما شاركت الفنانة أريج بريك بأغنيتي «آش يهم» لمحمد ساسي و«دنيا هانية» لصالح المهدي، مؤكدة قدرتها على التعامل مع هذا اللون الموسيقي وإقناع الجمهور بصوتها الشبابي.

أما أحمد الرباعي فقدم مجموعة من روائع الأغنية التونسية، من بينها «سيدي بوسعيد العالي» لعلي الرياحي و«تبعني» للهادي الجويني و«آه من العينين» لقدور الصرارفي. وقد أكد الرباعي أن تجربته مع الأوركسترا السيمفوني التونسي كانت مختلفة، لما تمنحه من مساحة جديدة للتعبير الموسيقي.

ومن بين أبرز المحطات الفنية في السهرة، أداء أسماء بن أحمد لأغنية «ليالي إشبيلية» للسيد شطا. فقد منحها التوزيع الأوركسترالي لشادي القرفي أبعادا جديدة، حيث حضرت تأثيرات الفلامنكو عبر إيقاعات الكمنجات التي أضافت للأغنية روحا مختلفة دون أن تفقدها هويتها التونسية.

وشهد العرض أيضا مشاركة نسرين المهبولي التي أدت «قيتارة» ليوسف حجاج و«ياسمينا» لكمال رؤوف النقاطي، في توزيع أوركسترالي لهارون القروي، قبل أن يختتم شكري بوزيان السهرة بأغنيتي «كاس الصبر» من ألحان سمير العقربي و«ما صابني» من ألحانه، مؤكدا سعادته بالوقوف لأول مرة مع الأوركسترا السيمفوني التونسي بقيادة شادي القرفي.

ولم تقتصر الرسالة الفنية للعرض على الاحتفاء بالذاكرة الموسيقية التونسية، إذ حملت السهرة بعدا تضامنيا مع القضية الفلسطينية من خلال حضور الفنانة الفلسطينية رولا عازر التي قدمت أغنية «اخلع نعلك هذي أرضي» في توزيع أوركسترالي لهادي القروي.

بصوتها وحضورها، وبزي يحمل رمزية التطريز الفلسطيني، حولت رولا عازر الأغنية إلى لحظة مؤثرة على ركح قرطاج، حيث تفاعل الجمهور مع كلماتها التي تستحضر الأرض والزيتون والهوية، وردد شعارات التضامن مع فلسطين.

وفي اللقاء الإعلامي، أكد المايسترو شادي القرفي أن إنجاز العرض تطلب عملا متواصلا على مدار العام، موضحا أن الاختيارات الفنية قامت على جودة الفنانين وقدرتهم على تقديم مختلف المدارس التلحينية التونسية.

من جهتها، عبرت رولا عازر عن امتنانها للمشاركة في قرطاج، معتبرة أن تونس تمنحها شعورا بالحرية، ومشيدة بتجربتها مع الأوركسترا السيمفوني التونسي.

مع «موسيقات بلادي»، نجح مهرجان قرطاج في تقديم عرض يجمع بين الذاكرة والتجديد، ويؤكد أن الأغنية التونسية، رغم مرور العقود، ما تزال قادرة على الحضور والتأثير عندما تجد من يعيد قراءتها برؤية فنية جديدة.

ظهرت المقالة قرطاج : الأوركسترا السيمفوني يحتفي بستين سنة من الأغنية التونسية أولاً على أنباء تونس.

قبل انطلاق السهرة كان لابد من تكريم روح الراحل صالح الفرزيط الذي وافته المنية قبل سويعات من سهرة الراي، حيث تم عرض فيديو عن أبرز محطات المسيرة الفنية للراحل  والتي امتدت حوالي خمسين عاما.

ثم غنى ملك الراي  أمام جمهور قرطاج بعد غياب دام عشر سنوات، وقدم طيلة السهرة مساحة من الفرح وأعادنا بسحر الموسيقى إلى  لحظات من الزمن الجميل، الشاب خالد ظاهرة فنية وموسيقية، نجح في الخروج بفن الراي من دائرة محلية ضيقة إلى أوسع أبواب العالمية ومجد الشهرة، وحلّق بالراي بعيدا الى مجازات النجاح بعد أن مزجه بموسيقى الروك والريغي والجاز وغيرها من الايقاعات العالمية..

صنع الشاب خالد مجده الفني بعد سنوات طويلة من العمل، دخل عالم الفن صغيرا في سن الرابعة عشرة شكل خالد أول فرقة له باسم “الخمسة نجوم”، ثم غنى مع فرقة أوزا بويز في حفلات الزفاف والملاهي بوهران، حيث اكتسب خبرة مبكرة في غناء الراي. وسجل أول أغانيه بعنوان “طريڤ الليسي”، وكان من أوائل من أدخلوا آلة الأورغ في موسيقى الراي، مما ساهم في إضفاء المنحى  العصري لهذا النوع الموسيقي بعد أن كانت تتميز بطابعها البدوي الفلكلوري ، من مدينة وهران انطلقت التجربة ليصل إلى العالمية ويكتب اسمه بأحرف من ذهب في سماء أغنية الراي ويتربع على عرشها..

لقاء خالد مع جمهوره في قرطاج كان استثنائيا مزيج من الحنين والحب، مشاعر متداخلة عاشها الفنان ومحبيه، غنى “بختة” و”وهران” و”ديدي” و”يا الشابة” (المتحصلة على جائزة أفضل اغنية عام 1989) و”الهربة وين” و”عايشة” اغان طبعت في ذاكرة التونسي ، حفظها الجمهور ورددها معه منذ سماع لحن البداية، ليصنعوا موعدا استثنائيا مع فن الراي.

حقق الشاب خالد نجاحا عالميا من خلال أغنيات أصبحت علامات فارقة في مسيرته، من بينها ” ديدي ” التي تحولت إلى ظاهرة موسيقية عالمية وهي أغنية الحظ والشهرة، صنعت مجده وكتبت له مسارا ابداعيا آخر، الأغنية التي كتبت وقدّمت في فترة حرجة من تاريخ الجزائر لتصبح مثل نشيد للحرية.

وتلتها أغاني تعتبر صياغة مغايرة للذوق الموسيقي مثل ” عايشة ” و « c’est la vie »  الأغنية التي تعتبر نشيد الفرح والحياة والحرية وهي أغانٍ رسّخت حضوره كفنان قادر على العبور بين الثقافات واللغات دون أن يفقد هويته الأصلية. 

موسيقاه عالم من السحر فقد تماهت ايقاعات القيثارة مع جنون الدرامز وصخب الساكسوفون لكتابة ملحمة موسيقية في لقاء آسر بين خالد وجموره، غنى للحب، للحنين، للوطن ولكل الأحاسيس الإنسانية الصادقة، تلقائيته على الخشبة وطريقة تفاعله مع الجمهور واسلوبه الفريد في الغناء وحتى ملامح وجهه وضحكته التي لم تغيّرها الحياة، جعلت منه نجما عالميا وفي قرطاج أثبّت أن الفنان الحقيقي يكسب اعتراف الجمهور وحبّه بما يقدمه من فن يلتصق بهموم الانسان.

الشاب خالد الفنان الملتزم بقضايا وطنه، المدافع بأغانيه عن الوطن مكانا وفكرة، عرف خالد بانتصاره للقضايا العادلة ودفاعه عنها وهو ما قدمه لجمهوره بكل حب وتلقائية فهو صوت الراي (أو الرأي) وصداه في العالم، حمل موسيقاه من مدينته إلى كل مسارح العالم، غنى مع قامات وأسماء من مختلف الجنسيات، قدم أغان بإيقاعات وتوزيعات موسيقية من كل المشارب لكنه حافظ على هويته ليصبح ملك الراي منذ مطلع التسعينيات إلى اليوم.

توشح الشاب خالد بالعلمين التونسي والجزائري وانتشى في لقاءه مع جمهور قرطاج، قدم لمحبيه ليلة استثنائية وكتب ملحمة فنية وإنسانية وختم حفله بجملة “يحيا المغرب العربي الكبير” وهي دعوة مباشرة للسلم والحب.

ظهرت المقالة مهرجان قرطاج الدولي في الدورة الستين: الشاب خالد يُشعل جذوة الحنين أولاً على أنباء تونس.

لم يكن افتتاح الدورة الستين لمهرجان قرطاج الدولي مجرد احتفال بمرور ستة عقود على تأسيس أحد أعرق المهرجانات العربية والمتوسطية، بل جاء في شكل مشروع فني متكامل حمل رؤية تتجاوز المناسبة الاحتفالية إلى إعادة التفكير في هوية المهرجان ومستقبله.

وقاد الفنان التونسي صابر الرباعي هذا المشروع من خلال تصور إبداعي انطلق من فكرة أن مهرجان قرطاج ليس مجرد ذاكرة للماضي، بل فضاء ثقافي متجدد يربط بين الأجيال ويصنع مستقبل الأغنية التونسية والعربية.
رؤية فنية تتجاوز الاحتفال

اختار صابر الرباعي أن يكون عرض الافتتاح أكثر من حفل غنائي، فبنى مفهومه على ثلاثية الماضي والحاضر والمستقبل، مستحضرا تاريخ المهرجان العريق، ومؤكدا في الوقت نفسه أن الاحتفاء الحقيقي بستين عاما من الإبداع يقتضي الاستثمار في الأجيال القادمة.

وقد ذكر الفنان صابر الرباعي في النقطة الاعلامية إثر الحفل ان إدارة مهرجان قرطاج منحت القيادة الفنية استقلالية كاملة في إعداد العرض، واختيار الفنانين والأعمال الموسيقية، في خطوة عكست ثقتها في الرؤية الإبداعية للمشروع.
لقاء الخبرة بالشباب

جاء العرض في شكل لوحة فنية جمعت بين رموز الأغنية العربية والتونسية والأصوات الصاعدة، حيث شارك إلى جانب صابر الرباعي الفنان التونسي الكبير لطفي بوشناق، والنجم العربي الشاب خالد، ليضفيا على السهرة بعدا فنيا يعكس مكانة مهرجان قرطاج باعتباره فضاء للقاء كبار المبدعين.

وفي المقابل، منح العرض مساحة بارزة لعدد من المواهب الشابة، وهم ملكة الشارني، وأحمد الرباعي، وبثينة نابولي، ومحمد علي شبيل، في تجسيد عملي لفكرة انتقال المشعل بين الأجيال، وإيمانا بأن مستقبل الأغنية التونسية يبدأ من دعم الطاقات الصاعدة وإتاحة الفرصة لها للوقوف على أحد أهم المسارح العربية.
مفهوم فني متكامل

لم يعتمد العرض على تعاقب الأغاني فحسب، بل بُني وفق مفهوم فني (Concept) يجمع الموسيقى والسينوغرافيا والذاكرة الثقافية في عمل واحد، بما يجعل افتتاح الدورة الستين تجربة مختلفة عن الافتتاحات التقليدية، ويؤسس لنمط جديد من العروض الافتتاحية التي تحمل هوية خاصة بالمهرجان.
رسالة إلى المستقبل

رغم ضيق فترة التحضير، نجح العرض في تقديم صورة متوازنة بين الوفاء لتاريخ مهرجان قرطاج والانفتاح على مستقبله، مؤكدا أن استدامة هذا الصرح الثقافي لا تتحقق إلا بالحفاظ على رموزه، وفي الوقت نفسه بإفساح المجال أمام جيل جديد من الفنانين.

وبذلك، حمل افتتاح الدورة الستين رسالة واضحة مفادها أن مهرجان قرطاج ليس مجرد منصة لاستعادة أمجاد الماضي، بل فضاء لصناعة المستقبل، حيث يلتقي كبار الفنانين بالمواهب الشابة في حوار فني يضمن استمرارية الإبداع وتجدد الهوية الثقافية التونسية.

مواكبة: بشير حسني
صور : بهاء

ظهرت المقالة افتتاح الدورة الستين لمهرجان قرطاج الدولي… أولاً على أنباء تونس.

ويوازن اختيار الافتتاح  بين الحضور الجماهيري والرهان الفني، وبين الاحتفاء بالذاكرة وتقديم عمل يتغنى بالهوية الموسيقية التونسية، بل يمكننا حتى وصف هذه السهرة بما صرّح به الفنان صابر الرباعي “حاولت أن أجمع الماضي والحاضر والمستقبل في حفل رسالته واضحة المعالم تمرير شعلة الفن وتقديم الفرصة لفنانين شبان والاحتفاء بقامات فنية كبرى”.

منذ اللحظات الأولى، بدا العرض مشدودا إلى فكرة الاحتفاء، احتفاء بتاريخ المهرجان، وبالأغنية التونسية، وبالجمهور الذي ملأ المدارج قبل انطلاق السهرة.

ووسط تفاعل الجمهور الذي تحول تصفيقه إلى جزء من النسيج الموسيقي، استهل صابر الرباعي عرضه  بأغنية “ما شاء الله عليها” قبل أن يلقي كلمات بالعربية الفصحى وضع فيها حفل الافتتاح في سياقه التاريخي.

بين الفني والتاريخي والإنساني، راوحت الكلمة التي لم تختزل الدورة الستين في رقم وإنما كثفت رمزياتها على إيقاع الحديث عن كونها  “لحظة وفاء لمن صنعوا هذا المجد قبلنا ولمن يعلمونا أن الفن رسالة وأن الأغنية الصادقة تعيش أطول من أصحابها.”

وفي اتساق مع فلسفة العرض الذي يستضيف  عددا من الأصوات التونسية، أكد الرباعي أنه لم يأت ليمثل جيله فقط بل ليحمل أصوات من سبقوه ويمد يده لمن سيأتون بعده، معتبرا أن الفنان الحقيقي لا يبدأ من نفسه بل يبدأ ممن ألهموه ويتطلع لمن سيتركون أثرا من بعده.

 لم يسع الرباعي إلى إبهار بصري بقدر ما راهن على الموسيقى نفسها، وعلى بناء برنامج يراوح بين أعماله التي صنعت شهرته وأغان جديدة، مع فسحات تستعيد جانبا من الذاكرة الغنائية التونسية والعربية.

وجاءت الأغاني متعاقبة بإيقاع مدروس، ينتقل من الرومانسي إلى الطربي، ومن الأغنية التونسية إلى الشرقية، دون أن يشعر المستمع بانقطاع في الخيط الموسيقي الذي نسجه العرض. 

وعلى إيقاع “تمنيت” و”عز الحبايب” و”عزت نفسي” و”مزيانة”، غازل صابر الرباعي ذاكرة جمهور لم يخذله وكان بمثابة الكورال الذي يردد كلمات أغانيه.

ومع ظهور الفنانة ملكة الشارني والفنان أحمد الرباعي صارت ملامح العرض أكثر وضوحا وتحول ركح مسرح قرطاج الأثري إلى مساحة رمزية التقت  تحتها أصوات تنتمي إلى مدارس وأجيال مختلفة.

وكانت الفنانة ذكرى محمد الحاضرة الغائبة، إذ تزينت الشاشة بصور تفاعلية لها وتحدت ابتسامتها الرحيل ، فيما صدحت أصوات الثلاثي بكلمات أغاني    “الأسامي” و”كل اللي لاموني”و”يوم ليك”  وشاركهم الجمهور في استحضار فنانة ستظل حية أبدا عبر ما تركته من إرث غنائي.

وبعد أن احتفى بالثنائي الذي وصفه بمستقبل الأغنية التونسية، استرسل عرض “تحت الياسمين” بحوار ثنائي بين صابر الرباعي وجمهوره  على إيقاع “خلص تارك” و”صيد الريم” و”طاير”  و”شايخ”.

ومع تواتر الأغاني، تتشكل على الشاشة فيديوهات تحاكي الكلمات وتتعالى أصوات الجمهور منسجمة مع الموسيقى التي أوجدها عازفون بقيادة المايسترو قيس المليتي.

ولأن صابر الرباعي اختار ألا يكون وحده على الركح، تواتر ضيوفه الذين منحوا العرض أبعادا فنية ورمزية، واختزل الفنان لطفي بوشناق جانبا من تاريخ الأغنية التونسية حين غنىّ للراحل الصادق ثريا ” كي يضيق بيك الدهر”  هذه الأغنية كانت في يوم عربون محبة من بوشناق لثريا وغنياها معا ذات حفل.

وفي دورة تحمل العدد ستين، بدا من الطبيعي  حضور بوشناق بوصفه أحد  الأصوات التصاقا بذاكرة مهرجان قرطاج، ولقاء  جيلين على الركح  شكل، كل بطريقته، ملامح الأغنية التونسية.

واتخذت “ريتك ما نعرف وين” ملامح أخرى في “ديو” بين الفنانين وكان الجمهور طرفا ثالثا، وهو ما سرى أيضا على أغنية ” دلولة” حيث تعانقت  تجربتان تتقاطعان في احترام الكلمة واللحن، وتختلفان في الأسلوب والشخصية الفنية. 

وفي حركة رمزية، تراجع كل من لطفي بوشناق وصابر الرباعي حيث المايسترو قيس المليتي، فيما انساب صوت الفنانة بثينة النبولي صادحا بكلمات “نساية” قبل أن يلتحق بها الفنان محمد علي شبيل بأغنية ” يا للا”.

وعلى إيقاع لقاء رمزي بين فنانيْن  خط كل منهما مسيرة جعلت صيتهما يتجاوز تونس إلى العالم العربي وفنانيْن آخريْن يشتغلان على الأغنية التونسية برؤية معاصرة، تدفقت الأغاني التونسية وتجسدت كلمات صابر الرباعي في بداية الحفل ” عن تسليم المشعل من يد إلى  يد دون أن ينطفئ”.

وبينما تماهت نغمات الكمان والأكورديون، غنى صابر ” sous le jasmin ” الأغنية التي استلهم منها العرض عنوانه، قبل أن يحتفي بفرقته الموسيقية في وصلة من العزف برع فيها كل الموسيقيين.

وفي عرض “تحت الياسمين” انفتح صابر  الرباعي في افتتاح الدورة 60 من مهرجان قرطاج الدولي على الراي الجزائري من خلال استضافة الشاب خالد الذي غنى “عبد القادر” التي تقاطعت بدورها مع أغنية “سيدي منصور” في ديو أثار حماسة الجمهور.

وعلى الامتداد الزمني للحفل الذي انتهى  بأغنية “برشا”، حافظ صابر الرباعي على حضوره الركحي الهادئ والواثق، ولم يلجأ إلى المبالغة في الأداء أو الحركة، بل ترك لصوته أن يقود السهرة. كانت خامته الصوتية تتحرك بسهولة بين الطبقات، فيما منحت التوزيعات الموسيقية للأعمال بعدا أوركستراليا حافظ على روحها الأصلية، وأضاف إليها نفسا احتفاليا يليق بمناسبة افتتاح الدورة الستين.

أما الجمهور، فلم يكن مجرد متلق، بل بدا شريكا في صناعة اللحظة، إذ تحولت مدارج المسرح الأثري إلى مساحة غناء جماعي، ترددت فيها كلمات الأغاني، وعاش فيها سهرة تستحضر ذاكرة المكان بقدر ما تقدم لحظة فنية جديدة، وهو ما يفسر اختيار عرض يقوم على الحوار بين التجارب، ويمنح الأغنية التونسية موقعها في قلب الاحتفال.

——-

بلاغ صحفي

ظهرت المقالة في افتتاح الدورة الستين لمهرجان قرطاج الدولي: صابر الرباعي يحتفي بالأصوات التونسية أولاً على أنباء تونس.

جمال قتّالة

أوضحت المقراني أن المؤسسة تلقت 77 مطلب ترشح فني، منها 40 مطلباً تونسياً و37 أجنبياً، قبل اختيار 20 عرضاً لتأثيث فعاليات الدورة الستين، التي رُصدت لها ميزانية تناهز 3.5 ملايين دينار تونسي.

وتراهن هذه الدورة على حضور قوي للفنان التونسي، حيث تمثل العروض التونسية نسبة هامة من البرمجة، في توجه يهدف إلى دعم الفنانين المحليين وإبراز مختلف الأجيال والتجارب الفنية. وأكدت هند المقراني أن الفنان التونسي «سيد الموقف» في هذه الدورة.

وينطلق مهرجان قرطاج الدولي يوم 16 جويلية بعرض يقدمه أمير الطرب التونسي صابر الرباعي، فيما تختتم فعاليات الدورة يوم 19 أوت بحفل للفنانة اللبنانية ماجدة الرومي، التي تعود إلى الركح الذي ارتبط ببدايات مسيرتها الفنية، في عرض يرافقها خلاله 55 عازفاً.

الشاب خالد، سفير الراي الجزائري، يعود إلى قرطاج

ويشكل حضور النجم الجزائري الشاب خالد أحد أبرز مواعيد الدورة الستين، حيث يعود «ملك الراي» إلى ركح قرطاج يوم 18 جويلية. وتحمل عودة الشاب خالد دلالة خاصة بالنسبة للجمهور الجزائري والمغاربي، فالفنان الذي صنع مجد أغنية الراي عالمياً يبقى أحد أهم سفراء الثقافة الجزائرية في الخارج. كما يحتفظ بعلاقة مميزة مع الجمهور التونسي الذي واكب مسيرته الفنية واحتفى بأعماله على مدى عقود.

تتواصل العروض الدولية مع فرقة The Jacksons يوم 20 جويلية، في إطار الاحتفال بالذكرى الثلاثين لزيارة ملك البوب مايكل جاكسون إلى تونس. كما يلتقي الجمهور يوم 21 جويلية مع الفنان التونسي نوردو في سهرة شبابية.

وتحضر الموسيقى التونسية بقوة من خلال سهرة خاصة يوم 25 جويلية بمناسبة عيد الجمهورية، تحييها الفرقة الوطنية للموسيقى بقيادة يوسف بلهاني، فيما يقدم الأوركستر السمفوني التونسي بقيادة شادي القرفي يوم 22 جويلية عرضاً يمزج بين الطبوع التونسية والموسيقى العالمية.

ومن بين العروض التونسية أيضاً عرض يسرا المحنوش يوم 28 جويلية، والمسرحية «القره مانة المخبل في كبة» لمعز التومي يوم 26 جويلية في نسخة خاصة بركح قرطاج، إضافة إلى سهرة نوردو الشبابية.

وعلى المستوى الدولي، يستقبل المهرجان لأول مرة الفنان العالمي سامي يوسف يوم 1 أوت في عرض صوفي يجمع أكثر من 20 جنسية و53 عازفاً. وقد عبر الفنان عن سعادته بدعوة مهرجان قرطاج، مقترحاً أجراً تفاضلياً للمشاركة في هذه الدورة.

كما يحتضن المهرجان سهرة تضامنية يوم 2 أوت يحييها الفنان اللبناني ريان، وتخصص مداخيلها لفائدة مرضى السرطان.

عودة ميادة الحناوي ونجوم الأغنية العربية

وتعود الفنانة السورية الكبيرة ميادة الحناوي إلى ركح قرطاج يوم 6 أوت في سهرة مخصصة للأغنية السورية الأصيلة، بمشاركة الفنان محمد خيري، في تحية للقدود الحلبية والتراث الموسيقي السوري. وتعد هذه العودة محطة خاصة لجمهور المهرجان الذي ارتبط اسمه منذ عقود بأصوات عربية كبرى.

كما يلتقي جمهور الأغنية الرومانسية مع الفنانة اللبنانية إليسا يوم 15 أوت.

وتحتفي الدورة الستون بالمرأة التونسية يوم 13 أوت مع الفنانة نبيهة كراولي، قبل أن تحيي الديفا التونسية أمينة فاخت سهرة 17 أوت.

ويواصل مهرجان قرطاج انفتاحه على ثقافات العالم من خلال عرض «Bendita Tierra» يوم 30 جويلية بالتعاون مع المركز الثقافي الإسباني، إضافة إلى عرض جديد لـ«فلكلورات العالم» بمشاركة الفرقة الوطنية للفنون الشعبية.

وفي إطار دوره الاجتماعي، ينظم المهرجان سهرة تضامنية تخصص عائداتها لفائدة مرضى السرطان، إلى جانب اعتماد سينوغرافيا خاصة بالدورة الستين أنجزها رفيق غربال، مستوحاة من ألوان البحر الأبيض المتوسط، فيما صمم الفنان وليد الزواري المعلقة الرسمية للمهرجان.

وقد انطلقت عملية بيع التذاكر الإلكترونية الخاصة بالعروض، وسط رهان على إنجاح دورة استثنائية تؤكد مكانة مهرجان قرطاج الدولي كأحد أبرز المواعيد الثقافية والفنية في العالم العربي والمتوسط.

ظهرت المقالة مهرجان قرطاج الدولي في دورته الستين : نجوم العالم يلتقون في تونس أولاً على أنباء تونس.

16 جويلية 2026: صابر الرباعي

18 جويلية 2026: الشاب خالد

20 جويلية 2026: The Jacksons

21 جويلية 2026: نوردو

22 جويلية 2026: عرض الأوركسترا السيمفوني

23 جويلية 2026: أنجليك كيدجو

25 جويلية 2026: السهرة التونسية بمشاركة ثلة من ابرز الاسماء.

26 جويلية 2026: معز التومي

28 جويلية 2026: يسرى محنوش

30 جويلية 2026: Tierra Bendita

1 أوت 2026: سامي يوسف

4 أوت 2026: Rondò Veneziano

6 أوت 2026: ميادة الحناوي

8 أوت 2026: ثامر عاشور

11 أوت 2026: عرض فولكلورات العالم

13 أوت 2026: نبيهة كراولي

15 أوت 2026: إليسا

17 أوت 2026: أمينة فاخت

حفل الاختتام: ماجدة الرومي

ظهرت المقالة البرنامج الرسمي للدورة 60 من مهرجان قرطاج الدولي أولاً على أنباء تونس.

ويشارك ضمن هذه الدورة أكثر من عشرين عملاً مسرحياً من عشرين دولة مختلفة
الموعد:
الاحد 3 ماي 2026
*الساعة الرابعة بعد الزوال بقاعة الفن الرابع بشارع باريس وذلك يوم
الأحد 3 ماي 2026.

للتذكير: الممثل أسامة كشكار تُوّج مؤخرًا بجائزة أفضل ممثل ضمن مهرجان الفجيرة الدولي للموندراما في دورته الحادية عشرة.

ظهرت المقالة مهرجان قرطاج الدولي الثامن للمونودراما، عرض مسرحية “وحدي” بقاعة الفن الرابع أولاً على أنباء تونس.

تعلم المؤسسة الوطنية لتنمية المهرجانات والتظاهرات الثقافية والفنية كافة المبدعين في مختلف ضروب الفنون والثقافة، والممارسين لمهنة الوساطة أو التعهد في إقامة الحفلات الفنية، وسائر الهياكل والمؤسسات التي تُعنى بإنتاج الأعمال الفنية وترويجها عن فتح باب الترشّح للمشاركة في فعاليات مهرجان قرطاج الدولي في دورته الـ 60 لسنة 2026، وذلك ابتداء من تاريخ إصدار هذا البلاغ إلى غاية يوم 31 جانفي 2026 بدخول الغاية.
ترسل ملفات الترشح وجوبا على الخط وفق الرابط التالي:

https://forms.gle/mjAxqmNdYqvYbifN8

يرجى تعمير الاستمارة بكلّ دقّة وإرفاق الوثائق المطلوبة محيّنة.

ظهرت المقالة بلاغ حول فتح باب الترشح في الدورة 60 لمهرجان قرطاج الدولي 2026 أولاً على أنباء تونس.