Produit par Aflem AW, avec le soutien de Rosa Luxemburg Foundation, ‘‘Sous l’eau’’ est un drame social et écologique de 30 minutes qui questionne les conséquences humaines et institutionnelles de la crise climatique.

Le film raconte l’histoire de Tarek, père d’une fillette atteinte d’une maladie chronique causée par la pollution de l’air. Dans l’espoir d’offrir une vie meilleure à sa famille, il décide de s’installer sur une zone côtière plus saine. Mais leur quotidien bascule.

À travers une approche sensible et engagée, ‘‘Sous l’eau’’ explore les enjeux liés à la justice climatique, aux inégalités environnementales et à l’incapacité des systèmes administratifs et juridiques à répondre aux nouvelles réalités écologiques.

Le film réunit notamment les comédiens Badis Galaoui, Mariem Ben Hassen, Kmar Jouini, Jamel Madani et Abdelmonem Chouayet.

Le projet est porté par une équipe technique composée de Hamdi Jouini à la réalisation et au scénario, Tarak Lazhari à la direction de production, Mouheb Bouden à la direction de la photographie, Amal Rouissi au montage et Karim Thlibi à la composition musicale originale.

La présence du film au Short Film Corner du Marché du Film de Cannes constitue une importante opportunité de visibilité internationale pour le projet et son équipe, dans un espace dédié aux rencontres entre cinéastes, producteurs, distributeurs et professionnels du cinéma du monde entier.

Aflem AW est la branche de production cinématographique de l’entreprise tunisienne La Com Chez Vous. Elle développe et accompagne des projets audiovisuels et cinématographiques à travers la production, la coproduction et la distribution.

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Synopsis : arrivée à la ferme familiale pour rendre visite à son père malade, Farah (Fatma Nasser) se retrouve malgré elle, au centre d’une bataille surnaturelle entre les forces du bien et du mal…

Scénariste et réalisateur tuniso-canadien, Kays Mejri partage son temps entre Tunis et Montréal. Il a réalisé les courts métrages ‘‘Please Breathe… Lucy’’ (2012), ‘‘Der Untermensch’’ (2013) et ‘‘Khaos’’ (2014). Plus récemment, il a écrit et réalisé les courts métrages ‘‘When the Sky Began to Scream’’ (2016), ‘‘The Slip’’ (2018) et ‘‘Last Day of Sun’’ (2020).« Barzakh » est son premier long-métrage de fiction.

Actuellement, Kays est en pré-production pour son prochain long-métrage, ‘‘La Dormante’’, dont le tournage est prévu pour le début de l’année 2026.

I. B.

Bande annonce.

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Latif Belhedi

L’hommage était quelque peu tardif, mais le maestro Mohamed Garfi, musicien-compositeur et chef d’orchestre, exigeant dans ses choix, rigoureux dans sa démarche et souvent incompris pour ses parti-pris artistiques et idéologiques, méritait amplement d’assurer l’ouverture de la 59^e édition du Festival international de Carthage, hier, samedi 19 juillet 2025. Sauf que l’annonce s’est révélée plus alléchante que le produit final présenté au public.

Du fond de la jarre

Entouré d’une pléiade d’artistes, Garfi a renoué avec le public du théâtre romain de la cité antique avec un spectacle baptisé ‘‘Men kaa el khabia’’, une expression tunisienne que l’on peut traduire par «du fond de la jarre» et qui exprime l’authenticité et l’enracinement.

Il n’y avait certes pas un grand public, car même les mélomanes ont raté ce rendez-vous avec la musique savante et symphonique arabe, mais Garfi n’a jamais été un musicien populaire, célèbre oui, mais pas populaire, car il a toujours refusé de sacrifier aux modes passagères et aux tendances du jour. Son répertoire n’est pas connu du grand public car il a rarement l’honneur des radios et des télévisions, mais les connaisseurs savent que ce répertoire ne manque pas de pépites méritant d’être actualisées et remises au goût du jour, sans concession mais avec juste la conviction que l’on peut faire de la musique sans tapage, une musique issue du cœur et de l’âme et qui parle aux cœurs et aux âmes, celle des grands maîtres de toujours, les sources inépuisables.  

‘‘Men kaa el khabia’’ est un spectacle qui retrace des étapes majeures du répertoire musical tunisien. Il revisite les œuvres de compositeurs et de poètes ayant enrichi la scène nationale tout au long du XX^e siècle, à travers un arrangement orchestral interprété par l’Orchestre symphonique tunisien (OST), sous la direction du maestro Garfi, avec la participation du Chœur de l’Opéra de Tunis (COT) et de la Troupe nationale des arts populaires (TNAP).

Les chanteurs Hamza Fadhlaoui, Chokri Omar Hannachi, Maherzia Touil, Chedli Hajji, invité d’honneur, ont été conviés à interpréter des chefs-d’œuvre de Khemaies Tarnane, Mohamed Triki, Mohamed Jamoussi, Ali Riahi, Hédi Jouini et autres Kaddour Srarfi, le père de l’actuelle ministre des Affaires culturelles, musicienne elle aussi, Amina Srarfi.

Le comédien et acteur Jamel Madani a interprété, pour sa part, un cocktail de chansons humoristiques tunisiennes du pionnier Salah Khemissi, voix emblématique de la Tunisie des années 30 et 40.

Une soirée nostalgie

Ce fut une soirée nostalgie, mais pas seulement, car Garfi ne s’est pas contenté de concocter un programme de pots-pourris et de vieux succès surannés, il s’est aussi employé à les faire revivre grâce à un savant travail orchestral dont il a le secret.

Le spectacle a démarré avec ‘‘Le Salut Beylical’’, l’ancien hymne national de 1846 à 1957, dont la composition est attribuée au célèbre compositeur italien Guiseppe Verdi, sachant que le musicologue et historien Salah El-Mehdi a toujours soutenu qu’il s’agissait d’une œuvre tunisienne dans sa conception et dans son âme. La balade musicale s’est poursuivie avec l’interprétation d’œuvres immortelles de poètes, compositeurs et interprètes disparus comme Saliha, Hedi Jouini et Mohamed Jammoussi.

Si l’on en juge par la réaction mitigée voire distante et quelque peu froide du public, qui n’a pas vraiment interagi avec les artistes qui se sont succédé sur scène, comme il a l’habitude de le faire, on peut dire que ce spectacle, malgré sa haute teneur musicale et artistique, n’ajoutera pas à la «popularité» de Garfi qui, pendant toute sa carrière, est demeuré incompris, marginal, cultivant une singularité intransigeante peu propice aux effusions du succès.

Une ouverture terne et fade

Pour le musicien et chef d’orchestre, qui a des centaines de compositions à son actif, dont peu sont vraiment connues, il n’y aura pas un avant et un après-Carthage, car la réconciliation avec le grand public, dont ont rêvé ses admirateurs, n’a pas eu lieu. Et les choix artistiques de Garfi y sont pour beaucoup. Car il s’est toujours méfié des mondanités, des lumières de la rampe et des succès sans lendemain. Et ce n’est pas à 77 ans, dont un demi-siècle de scène, qu’il va remettre en question les choix de toute une vie. Un artiste «contre vent et marée», comme il s’est qualifié lui-même lors de la conférence de presse du festival.

En ce qui concerne le Festival de Carthage, après le fiasco de l’annulation du concert d’Hélène Ségara dans les conditions que l’on sait, cette ouverture terne et fade n’augure rien de bon pour la suite. Attendons la suite…

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Le film de Bouchnak figure parmi une sélection 10 longs métrages de fiction représentant neuf pays : Algérie, Brésil, France (2), Japon, Jordanie, Liban, Soudan, Kirghizistan et Tunisie.

Produit par Shkoon productions, il a fait sa sortie nationale en salles le 6 décembre 2023 et figuré dans sélection officielle des Journées cinématographiques de Carthage 2023, session qui a été annulée. Il s’agit du troisième long métrage de Bouchnak, après ‘‘Dachra’’, premier film d’horreur tunisien, et un autre film du genre fantastique ‘‘Papillon d’or’’.

Pour ce film de 113 minutes, le réalisateur et scénariste d’œuvres pour le cinéma et la télévision est entouré de son frère, Hamza Bouchnak, auteur de la musique mais aussi au casting et à la production. Il réunit dans les principaux rôles Fatma Sfar, Bilel Slatnia, Jamel Madani et Sabah Bouzouita.

‘‘L’Aiguille’’ raconte l’histoire d’un jeune couple Mohamed Ali (Bilel Slatnia), alias Dali, et son épouse Mariem (Fatma Sfar), vivant à Tunis, au début de l’année 2000, et qui attendent avec impatience l’arrivée de leur premier enfant. Le jour de l’accouchement, le médecin leur apprend que le bébé a une particularité rare : il porte les deux sexes, mâle et femelle. Bouleversé par cette nouvelle et confronté à ses démons, Dali n’arrive plus à jouer son rôle auprès de Mariem et de leur enfant.

Cette fiction explore le thème de l’intersexualité, thème tabou s’il en est dans les sociétés conservatrices.

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‘‘Rboukh’’ est un spectacle musical qui célèbre l’héritage des chants soufis dédiés aux différents saints de la Tunisie. C’est le fruit de longues années de recherche et de travail sur cet héritage.

Le spectacle, qui commence à 21h30, sera l’occasion pour le public d’apprécier cette performance qui mêle musique traditionnelle et moderne, assurée par une équipe parmi les meilleurs musiciens, techniciens et comédiens tels que Jamel Madani, Othello Maaoui et d’autres.

Hatem Lajmi est un musicien tunisien, diplômé de l’Université de la Sorbonne à Paris (France) et professeur à l’Institut supérieur de musique de Tunis. Il a à son actif plusieurs projets artistiques, dont le plus important est la sauvegarde du répertoire soufi au Centre des musiques arabes et méditerranéennes – Ennejma Ezzahra, à Sidi Bou Saïd.

Les billets sont en vente au Rio et sur le site Teskerti.

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Son avant-première est prévue, ce vendredi 1^er décembre, dans 14 salles tunisiennes.

En solidarité avec la Palestine, toute la recette de ces projections sera versée au Croissant Rouge tunisien (CRT) qui mène une campagne nationale d’aide à la bande de Gaza, lit-on sur la page Facebook du distributeur du film, Hakka Distribution.

Abdelhamid Bouchnak, réalisateur et scénariste qui produit des œuvres pour le cinéma et la télévision est de retour avec ‘‘L’Aiguille’’ (The Needle, titre en anglais), produit par Shkoon productions.

Cette fiction (1h53 min) qui a été retenue en sélection officielle de l’édition 2023 des Journées cinématographiques de Carthage (JCC) qui, rappelle-t-on, a été annulée.

Le casting est composé de Fatma Sfar, Bilel Slatnia, Jamel Madani et Sabah Bouzouita. La musique est l’œuvre de Hamza Bouchnak.

L’histoire: Dali et Mariem attendent avec impatience l’arrivée de leur premier enfant. Le jour de l’accouchement, le médecin leur apprend que le bébé a une particularité rare : il porte les deux sexes, mâle et femelle. Bouleversé par cette nouvelle et confronté à ses démons, Dali n’arrive plus à jouer son rôle auprès de Mariem et de leur enfant.

Abdelhamid Bouchnak diplômé de l’École supérieure de l’audiovisuel et du cinéma (Esac) à Gammarth et de l’Université de Montréal, gère, depuis 2012, la société Shkoon Production. Après la réalisation de plusieurs travaux cinématographiques, tels que la web-série ‘‘Ta7ana’’, la série télévisée, ‘‘Hedhoukom’’ et des courts métrages (‘‘Alliance’’ en 2011 et ‘‘Bonbon’’ en 2016), il réalise ‘‘Jadis Kerkouane’’, un doc-fiction historique.

En 2018, il réalise son premier long métrage, ‘‘Dachra’’ qui était sélectionné à la Semaine internationale de la critique de la Mostra de Venise. En 2019, il réalise la saison 1 de la série ‘‘Nouba’’, diffusée sur Nessma durant le mois du ramadan. La saison 2 de la même série, intitulée ‘‘Ochèg Eddenia’’, est diffusée en 2020 sur Attessia TV et la plateforme Artify.

En 2021, il réalise la série ‘‘Ken Ya Makenech’’ durant le mois du ramadan et diffusée sur la Télévision tunisienne 1, lauréate du deuxième prix de la 21^e édition du Festival arabe de la radio et de la télévision de l’Asbu.

Son film ‘‘Papillon d’or’’ (‘‘Fartattou Ethehab’’, titre en arabe), était le candidat de la Tunisie pour l’Oscar du meilleur film international de la 94^e cérémonie des Oscars de 2022. Ce long-métrage de fiction (92′), du genre drame fantastique, n’a pas été présélectionné. Il a été présenté en compétition officielle des Journées cinématographiques de Carthage (JCC) en 2021.

D’après Tap.

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Comme chaque année, c’est le théâtre qui ouvre le bal au Festival de Hammamet. Hier, le public avait rendez-vous avec un spectacle unique « Prometheus » en son genre où se sont réunis des comédiens tunisiens et italiens sous la direction artistique du metteur en scène italien Simone Mannino.

Inspirée de la tragédie grecque d’Eschyle, le pièce « dénonce les politiques actuelles et les problèmes liés à l’environnement, face au cynisme du genre humain. Il faut savoir que Simone Mannino défend l’idée d’un théâtre méditerranéen pour évoquer les enjeux actuels, notamment ceux du changement climatique et de ses conséquences écologiques.

La pièce est interprétée par Jamel Madani (dans le rôle de Prométhée, le bienfaiteur de la race humaine, faisant partie de la famille des Titans), Aymen Mabrouk, Giorgio Coppone, Mariem Sayeh, Paolo Mannina et Chiara Muscato.

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Il est l’ouvrage le plus le traduit et le plus lu après la Bible, « Le petit prince » d’Antoine de Saint-Exypéry fête cette année son 80e anniversaire et continue de marquer toutes les générations de lecteurs grâce à sa dimension poétique et philosophique sous l’apparence d’un conte pour enfants.

Livox offre aux lecteurs tunisiens la possibilité de redécouvrir cette œuvre magistrale dans une version en dialecte tunisien qui avait été auparavant traduite par Dhia Bousselmi et qui est désormais racontée dans un livre audio par l’acteur Jamel Madani sur une musique originale composée par Omar Aloulou.

F.B

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‘‘Fataria’’, nouveau film du cinéaste tunisien Walid Tayaa sort dans les salles de cinéma tunisiennes à partir du mercredi 25 septembre. Une comédie poignante sur le régime dictatorial d’avant 2011 en Tunisie.

‘‘Fataria’’ dont l’avant-première a eu lieu vendredi dernier, 20 septembre, au Ciné-Madart à Carthage, est le premier long-métrage de fiction de Walid Tayaa qui avait entre réalisé ‘‘Madame Bahja’’ (2006), ‘‘Dorra Zarrouk, une citoyenne, un combat’’ (2012), ‘‘Journal d’un citoyen ordinaire’’ (2013), ‘‘Café Sidi Amara, Halfaouine’’… Une filmographie qui traite en grande partie de l’actualité sociopolitique de la Tunisie.

Le cinéaste diplômé en sociologie revient avec une fiction légère en apparence avec des dialogues hilarants et des situations burlesques, mais engagée dans le fond, puisqu’elle se propose aussi comme une piqûre de rappel pour les nostalgiques de l’ère de la dictature.

‘‘Fataria’’ est une comédie interprétée par Jamel Madani, Sabah Bouzouita, Issa Harrath, Rim Hamrouni…

Sur fond de Sommet arabe tenu en 2004 en Tunisie, le film met en scène le quotidien de citoyens ordinaires écrasés par le poids de la dictature et de la corruption, à travers quatre histoires différentes.

Fawz Ben Ali

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Le film ‘‘Aziz Rouhou’’ (‘‘Narcisse’’) de la cinéaste tunisienne Sonia Chamkhi a obtenu le Grand Prix du long-métrage de fiction de la compétition internationale de la 7e session du Festilag à Abidjan (Côte d’Ivoire).

Universitaire, cinéaste, critique de cinéma et romancière, Sonia Chamkhi a réalisé son premier long-métrage de fiction ‘‘Aziz Rouhou’’, en 2016.

Ce film raconte l’histoire de Taoufik, incarné par l’acteur Jamel Madani, un homme de théâtre qui, à la fin de carrière, décide de mettre en scène le passé terrible de sa femme Hind, personnage joué par Aicha Ben Ahmed, qui se trouve être aussi l’héroïne de la pièce. Et attachée à son frère Mehdi, chanteur homosexuel déchiré entre une histoire d’amour clandestine avec un autre homme…

Face à des réalités sociales qui dérangent, Sonia Chamkhi propose, dans ce film, une échappatoire pour dépasser la violence, l’amertume et les frustrations intimes.

I. B.

« Aziz Rouhou » de Sonia Chamkhi: Le film qui dérange

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