La 7^e édition de l’Octobre musical de Sousse se tiendra du 9 au 31 octobre dans différents espaces de la ville de Sousse.

Organisé par le Commissariat régional de la ville de Sousse et sous l’égide du ministère des Affaires culturelles, l’événement artistique Octobre musical de Sousse marque son grand retour cette année après une absence de deux années suite à la pandémie du Coronavirus (Covid-19) qui a empêché la plupart des grands rendez-vous culturels et artistiques d’avoir lieu l’année dernière, mais aussi cette année.

Avec la reprise des activités culturelles, le festival qui réunit chaque année un public mélomane et des artistes de différents univers musicaux, promet une édition exceptionnelle qui se tiendra dans trois espaces différents de la ville de Sousse, à savoir le Théâtre municipal, l’Institut supérieur de musique, et le Centre culturel.

Le Jazz, la musique symphonique et la musique tunisienne sont au programme de cette édition qui démarrera ce samedi avec un spectacle de la troupe de l’Institut de la Rachidia de Sousse, et la soirée de clôture sera assurée par l’Association de l’Orchestre symphonique de Sousse.

Dorsaf Hamdani et le duo international Mark Drobinsky (Violoncelle) et Todor Petrov (piano) seront également au programme.

La direction du festival précise que seules les personnes ayant reçu les deux doses de vaccination contre le Coronavirus pourront accéder à ces spectacles.

Fawz Benali

L’article Tunisie : Retour de l’Octobre musical de Sousse du 9 au 31 octobre 2021 est apparu en premier sur Kapitalis.

Un concert intitulé «La route de la soie : L’Orient et la Méditerranée» sera donné demain, vendredi 11 octobre 2019, à 20 heures, à l’Acropolium de Carthage. L’événement est organisé dans le cadre de l’Octobre musical 2019, en collaboration avec l’ambassade d’Espagne en Tunisie et l’Instituto Cervantes à Tunis.

L’ensemble espagnol Capella de Ministres, dirigé par Carles Magraner, et composé de deux chanteurs et six musiciens jouant avec des instruments médiévaux et baroques (flûte médiévale, rebec, viole de gambe, luth) interpréteront de la musique et des chants ayant marqué l’âge d’or de la «Route de la Soie» reliant l’Est et l’Ouest, l’Asie et l’Europe via le Moyen-Orient.

La «Route de la Soie» est l’une des réussites les plus significatives dans l’histoire des civilisations. Elle constituait un itinéraire à travers lequel circulaient non seulement les caravanes commerciales, mais aussi les cultures des peuples, les valeurs spirituelles et les idées religieuses. Elle était l’une de voies qui a permis le développement des rapports entre les peuples d’Orient et d’Occident et le vecteur d’une communication technologique, économique, artistique et culturelle entre des zones géographiques très éloignées qui sont devenues un chemin de transmission des savoirs, une voie d’échange de cultures et de coutumes.

Elle nous a aussi construits, en nous rendant plus conscients de notre passé pluriculturel, auquel l’islam a aussi pris part avec des apports fondamentaux, parmi lesquels il convient de citer l’introduction de l’industrie de la soie dans le continent européen.

Recréer ce voyage musical à travers la Route de la Soie est une tâche passionnante qui peut uniquement être réalisée grâce à l’humilité qu’éveille tant de grandeur et de diversité musicale.

Source : communiqué.

L’article Demain à l’Acropolium de Carthage : Concert de l’ensemble espagnol Capella de Ministres est apparu en premier sur Kapitalis.

L’Octobre Musical de Carthage fête cette année sa 25e édition qui se tiendra du 10 au 31 octobre 2019, toujours à l’Acropolium de Carthage. De grands moments de musique de chambre sont au programme de cette année.

L’Octobre Musical de Carthage, manifestation musicale dédiée à la musique classique, symphonique et traditionnelle, se tient au mois d’octobre de chaque année, à la Cathédrale Saint-Louis de Carthage, transformée en un espace culturel appelé Acropolium de Carthage.

Organisé sous la tutelle des ministères des Affaires culturelles et du Tourisme et de l’artisanat, et soutenu par un nombre d’ambassades et centre culturels européens (Institut français de Tunisie, Centre culturel russe, Institut Cervantès de Tunis…), le Festival offre la part belle à la musique de chambre et s’ouvre toujours sur une variété de styles en invitant des groupes et des orchestres de divers pays.

Cette année, et à l’occasion de la célébration d’un quart de siècle d’existence, l’Octobre musical prévoit 19 dates exceptionnelles dont quatre grands spectacles tunisiens, notamment la soirée d’ouverture qui sera assurée par l’Orchestre philarmonique de Tunis. Au programme également des récitals d’artistes japonais, français, espagnols, polonais, belges, tchèques …

Le programme :

• 10 octobre (Ouverture): Orchestre philarmonique de Tunis ;
• 11 octobre : Capella de Ministrers (Institut Cervantès) ;
• 12 octobre : concert de guitare (Tunisie) ;
• 13 octobre : Concert musical (Pologne) ;
• 16 octobre : Orchestre symphonique «Les solistes» (Tunisie) ;
• 17 octobre : Le voyage musical de Christian Leotta (Italie) ;
• 18 octobre : Trio Immersio ;
• 19 octobre : Concert de piano (Open Art Week Tunis) ;
• 20 octobre : Concert de piano ;
• 21 octobre : Concert de piano et violon (Musica Reservata) ;
• 22 octobre : Ensemble Caprice;
• 23 octobre : Let’s Kletz Violon (Wallonie- Bruxelles) ;
• 24 octobre : Musica Reservata ;
• 25 octobre : Concert de Sonia Wieder- Atherthon ;
• 26 octobre : Concert de Mahmoud El Moussaoui (Maroc) ;
• 27 octobre : Ensemble Hornacko;
• 28 octobre : Concert du Centre culturel russe) ;
• 29 octobre : Musica Reservata ;
• 31 octobre (Clôture) : Concert de musique japonaise.

Fawz Ben Ali

L’article Programme de la 25e édition de l’Octobre Musical de Carthage est apparu en premier sur Kapitalis.

C’est une rencontre sympathique entre un violoniste qui a écumé les scènes prestigieuses et une jeune pianiste virtuose que l’Octobre musical a accueilli : Lucie Toth au piano et Jaroslav Sveceny au violon.

Par Hamma Hanachi

À eux deux, les deux virtuoses tiennent fermement la barre et nous embarquent dans les eaux d’un programme où Dvorak et Smetana, les deux géants incontournables de la musique classique tchèque, sont mis en relief.

Beethoven pour commencer, ‘‘Le Printemps de la 5e sonate’’ entamée au pas de course. Sveceny est à son affaire, concentré, la joue collée à son violon, il prend les quatre mouvements (Allegro, Adagio, Scherzo et Rondo allegro) en main. Lucie Loth accompagne avec soin; elle est moins expansive.

Dans une ligne mélodique prégnante

Place à Anton Dvorak, compositeur célèbre pour ses symphonies et particulièrement la ‘‘Symphonie N 9’’, dite «du Nouveau Monde». Le duo a choisi une sonatine dans le répertoire de l’Octobre, vive, enthousiaste avec des consonances folkloriques : quatre mouvements, des envolées enjouées et un violon qui fait du yoyo. Sveceny pousse sur l’archet dans une ligne mélodique prégnante. La substance du concert est entre ses mains, le public est toute attention, les yeux rivés sur ses gestes et son jeu passionné. Et Lucie Toth ? Elle est concentrée sur la partition et dodeline de la tête.

Un scherzo de Brahms, divertissant, des accents folkloriques, des intonations gaies. Le violoniste tient ses phrases; il donne un sentiment sûr et tient le tempo, un phrasé fluide. À la pièce, il donne un caractère enjoué. Le public succombe au charme éloquent, discret. Les lignes définies sont clairs. Des flux et reflux du rythme. Bref un tempo habité.

Où l’on apprend également que le violoniste est aussi collectionneur et grand connaisseur dans la fabrication des violons. Il expose ses instruments anciens (pièces datant du XVIIe au XXe siècle) et organise des concerts «violino» exécutés avec ses nombreux violons. Autrement dit, il a épousé cet instrument.

Scènes de l’Est, sons du monde

Et le programme de l’Octobre nous apprend que Sveceny est lui-même compositeur, il joue un morceau ‘‘For NY’’. Une pièce tout en fantaisie, le violoniste remanie à volonté les tempos avec des touches perlés et use des pizzicati. ‘‘For NY’’ prend la forme d’un bonbon sucré, un peu trop – les puristes peuvent pousser les critiques et hurler contre l’emphase, l’exubérance et le «m’as-tu vu?» – : les appels du pied du violoniste au public sont évidents, celui-ci est servi, ravi même et ne boude pas son plaisir, debout, il applaudit à tout rompre. Courbé Sveceny, qui joue sans bouler, sans négliger, salue humblement «son public».

Un saut en Tchécoslovaquie, naturellement, on y rencontre Bedrich Smetana, le compositeur patriote, emblématique de ce pays. Le duo a choisi ‘‘From homeland-two concerts duo’’, une œuvre tardive, nationaliste, composée en 1880 à l’approche de la dépression du compositeur. Sveceny s’y met, il laisse le temps à Toth de mieux s’exprimer et… le concert prend fin.

Décidément, le tonnerre d’applaudissement rappelle le duo à un bis. Ça sera ‘‘Vocalise’’ de Sergei Rachmaninov (composée en 1912), romantique à souhait, fréquemment chantée. Jeu sobre, les envolées lyriques du morceau enflamme la tension des musiciens et excite l’appétit du public qui quitte difficilement les lieux, pleins de notes «tchèques» dans la tête.

Octobre musical : A propos de quelques belles choses de bulgares

Octobre musical-‘‘Mad’moiselle’’ d’Amina Srarfi : «Ya de la joie»

Carthage : L’Acropolium en fête à l’occasion de l’Octobre Musical

L’article Octobre musical : Pleins de notes «tchèques» dans la tête est apparu en premier sur Kapitalis.

L’un des concerts phare de l’Octobre musical est celui du duo bulgare Pavel Slatarov (violon) et Victoria Vassilenko (piano). Retour sur cette soirée qui, à la lumière des discussions avec les inconditionnels de cette manifestation, fut éblouissante.

Par Hamma Hanachi

C’est la première fois que Slatarov et Vassilenko se produisent ensemble en Tunisie, le violoniste avait participé, il y a quelques années, à un concert avec le quintette Helios.

Le portrait de celui-ci est difficile à brosser, encore moins à cerner tant sa carrière est dense et riche, disons pour simplifier qu’il est parmi les plus brillants représentants de l’Ecole de Bulgarie. Premier violon de la Philharmonie de Sofia, soliste et chambriste, il a été invité sur les grandes scènes du monde (Japon, Mexique, Turquie, Italie…). Il est lauréat de plusieurs prix nationaux et internationaux.

Quant à la pianiste, elle a à peine 25 ans et un parcours long et prestigieux. Lauréate également de nombreux prix (Premier prix du Concours Chopin, etc.), elle a enregistré des CD de musique de chambre (Brahms, Piazzola) et se produit pour la première fois sur une scène tunisienne. Elle s’est dite «ravie» de jouer devant le public de l’Acropolium de Carthage.

Une assurance étonnante

Au programme de ce duo de haute facture : une sonate pour pour piano et violon peu connue de W. A. Mozart; D. Nenov; P. Vladiguerov et J. Brahms (une sonate en vivace, adagio et allegro).

Rayonnante, fraîche, en tenue de scène noire, lui en noir vêtu aussi, respire la modestie. Une révérence puis ils s’attaquent aux trois mouvements de Mozart avec une assurance étonnante, la clarté ouverte des mouvements rapides fait pendant à la douceur ombrée des mouvements lents, de la gaieté, de la fraîcheur et des notes vives et pétaradantes.

Pavel Slatarov. 

Le duo nous plonge dans le climat bulgare, deux compositeurs bulgares, deux d’entre eux sont au menu : D. Nenov (1901-1953) et P. Vladiguerov (1899-1978). Du premier, Vassilenko a choisi ‘‘Trois miniatures pour piano’’ qu’elle interprète tout feu tout flamme avec une dextérité époustouflante. De Vladiguerov, le public a assisté à une prestation de haut vol : ‘‘Chanson pour violon et piano’’ est une pièce à la fois entraînante et romantique, un départ en feu, des touches juvéniles au piano et un violon qui chante en menant la danse.

Un échange fraternel

Johannes Brahms clôt la soirée, ‘‘Sonate pour violon et piano’’ ( N° 1, op.78), est une merveille, romantique à souhait, mélancolique. Zlatarov enlace son violon et montre une maîtrise rigoureuse de son sujet, qui est d’un lyrisme poétique. Quant à Vassilenko, elle semble se ressourcer dans les violons de son compère dans un échange fraternel.

«Le public est ému, les mots sont élogieux», la pianiste qui nous posait la question est rassurée. Nous aussi.

Octobre musical-‘‘Mad’moiselle’’ d’Amina Srarfi : «Ya de la joie»

Carthage : L’Acropolium en fête à l’occasion de l’Octobre Musical

L’article Octobre musical : A propos de quelques belles choses de bulgares est apparu en premier sur Kapitalis.

Le Maroc sera présent pour la deuxième fois consécutive à l’Octobre musical de Carthage, dont la 24e édition se tient du 12 au 31 octobre 2018 à Tunis, avec un concert de musique de chambre animé par le trio Âme Maroc.

Cet ensemble est composé de trois jeunes musiciens virtuoses : la pianiste Lina Berrada, le violoniste Mohamed El Hachoumi et le violoncelliste Anwar Saidi.

Le trio marocain interprétera, lors de la soirée du mardi 30 octobre, à l’Acropolium de Carthage, des morceaux de grands auteurs classiques tels que Sergueï Rachmaninov, Joseph Haydn, Robert Schumann et Franz Schubert.
L’année dernière, le Maroc était représenté à ce festival par la jeune virtuose du piano, Nour Ayadi (19 ans aujourd’hui).

L’Octobre musical est depuis vingt ans l’un des rendez-vous le plus prestigieux et les plus attendus de l’agenda artistique et culturel tunisien. Il offre au public éclectique de  l’Acropolium de Carthage l’opportunité d’assister à des prestations d’artistes classiques dans un espace symbolique des valeurs du dialogue des cultures et des religions.

L’édition de 2018 est marquée par la participation de plusieurs pays dont le Maroc, l’Autriche, la Pologne, la République tchèque, Portugal, en plus la Tunisie.

I. B.

Octobre musical-‘‘Mad’moiselle’’ d’Amina Srarfi : «Ya de la joie»

Carthage : L’Acropolium en fête à l’occasion de l’Octobre Musical

Octobre musical : Lumineuse Nour au piano !

L’article Musique de chambre : Le trio Âme Maroc à l’Octobre musical de Carthage est apparu en premier sur Kapitalis.

L’Octobre musical a frappé un coup fort en invitant à son ouverture, le vendredi 12 octobre 2018, la troupe El Âzifet sous la direction de Amina Srarfi. C’est parti en fanfare et en flonflons : souvenirs, rires et éclats de fête. ‘‘Y a de la joie’’, chantait Charles Trenet.

Par Hamma Hanachi

Le public, pas assez jeune, à dominante féminine, est venu en grand nombre, des amateurs du genre, entendez des personnes qui connaissent et apprécient la musique ancienne, bien sapés pour une soirée «mondaine», les parfums embaumaient les souvenirs lointains et piquants.

Quelques chuchotements et soupirs de plaisirs

Le défi était à la fois grand et facile, réunir le public autour de musiques et chansons rétro, reproduire les scènes au plus près de la réalité historique. Le résultat, il faut le dire, était attendu, des groupes d’amis, des familles acquis d’avance à la cause ? Il n’y avait pas une place de libre dans tout l’espace de l’Acropolium de Carthage.

Course folle, violons, percussions, accordéon (instrument phare de l’époque), piano, silence léger et quelques chuchotements et soupirs de plaisirs. Les instrumentistes sont habillées en costumes d’époque, pas une mèche de cheveux qui dépasse. L’époque ?

C’était une époque où Tunis chantait et s’amusait, cafés chantants, vie culturelle riche et métissée, mode de vie assez libérale en ville, les femmes emboîtaient le pas aux chanteurs, Louisa Ettounsia, etc., les stars d’antan, les chanteurs faisaient un tabac en scène et dans les mariages, bref c’est toute une époque.

Amina Srarfi, toujours souriante, présente les pièces, le contexte, le chanteur et c’est parti au galop.
Nous voilà parti pour une évasion qui fait renaître cette exceptionnelle cohabitation artistique et sonore des trois communautés religieuses qui habitaient Tunis. Le répertoire musical arabo-français de l’époque est mis en valeur par des tenues vestimentaires des années folles.

Un public attentif et prêt à verser dans la nostalgie

Ambiance. Chant grivois, démarche déhanchée, coiffe en plumes colorées, porte-jarretelles, bustier et paillettes, fume-cigarettes long et voilà chanteuse qui longe le couloir de la salle sous les applaudissements. On fredonne par-ci une chanson de Mohamed Jamoussi, grande voix devant l’Eternel, Amina relève un effet de mode, les femmes qui adoptent une nouvelle coupe de cheveux à la mode. Entre ensuite le crooner Hichem Nagati, il chante, abusant des trémolos : «Les jeunes filles ont perdu la tête…»

Rires et applaudissements. Ce dernier saute de la scène, rejoint son oncle Raouf Nagati, assis au premier rang, habillé de noir, chapeau… et l’invite à chanter, il entonne ‘‘Yasmina… je l’aime’’, un tube qui a duré des années. Un tonnerre des hourras appuyés, comme un hommage, ne se sont pas fait attendre.

Ce spectacle a fait l’événement Amina Srarfi et sa troupe d’El Azifet ont épaté l’assistance autant par le côté spectacle que musical, la fantaisie, l’inventivité ? Les expressions corporelles, les refrains et autres ritournelles ont secoué le public, un public attentif et prêt à verser dans la nostalgie, tant les temps actuels sont durs.

Octobre Musical : Capella de Ministrers revisite les musiques d’Espagne

Carthage : L’Acropolium en fête à l’occasion de l’Octobre Musical

L’article Octobre musical-‘‘Mad’moiselle’’ d’Amina Srarfi : «Ya de la joie» est apparu en premier sur Kapitalis.

L’ensemble espagnol de la Capella de Ministrers, dirigé par Carles Magraner, présentera un concert intitulé ‘‘Almas dichosas. Danses, chansons et improvisations au temps de Don Quixote’’, le 13 octobre 2018 à l’Acropolium de Carthage, à 20h, dans le cadre de la 24e édition de l’Octobre Musical.

Ce concert est organisé en collaboration avec l’ambassade d’Espagne en Tunisie et l’Institut Cervantes Túnez.

Depuis sa fondation en 1987, l’ensemble la Capella de Ministrers s’est attaché à étudier, explorer et valoriser le patrimoine musical espagnol, du Moyen Age au XIXe siècle. Rigueur historique, sensibilité musicale et, avant tout, désir de partager des expériences musicales originales sont les principales caractéristiques de l’ensemble.

Capella de Ministrers, qui est composé des musiciens Delia Agúndez (soprano), Carles Magraner (vièle à archet) et Robert Cases (guitare et téorbe), s’est produit sur les scènes les plus prestigieuses d’Espagne, du Palais de la musique à Barcelone, à l’Escorial, et à travers le monde avec plus de 1500 concerts sur les cinq continents. Il a participé aux plus prestigieux festivals et produit plus de 50 enregistrements.
Capella de Ministrers a remporté le prestigieux International Classical Music Awards 2018 (ICMA) dans la catégorie Musique ancienne.

‘‘Almas dichosas. Danzas, canciones e improvisaciones en tiempos de El Quijote” présente un programme composé de répertoires anciens et contemporains, consacré à l’illustre auteur espagnol Miguel de Cervantes à travers la musique de l’Espagne du XVIe et du début du XVIIe siècle.

Source : communiqué.

Carthage : L’Acropolium en fête à l’occasion de l’Octobre Musical

Octobre musical : De Solaun fait chanter l’Espagne

L’article Octobre Musical : Capella de Ministrers revisite les musiques d’Espagne est apparu en premier sur Kapitalis.

Depuis plus de vingt ans, régulièrement, à la saison où les grenadiers montrent leurs fruits sur les branches et sur les étals, la musique se fait entendre à l’Acropolium, haut lieu de culture, ancienne cathédrale posée sur la colline de Carthage.

Par Hamma Hanachi

L’Octobre musical commence, cette année, le 12 avec la légèreté et l’espièglerie de la comédie musicale ‘‘Mad’Moiselle’’ dirigée par Amina Srarfi, et se termine le 31 octobre par les airs d’Albinioni, Fauré, Mozart … dirigés par l’Orchestre philarmonique tunisien.

La musique classique, baroque, romantique ou moderne domine le programme de cette session, beaucoup de pays y participent, européens pour la plupart, les formations nous viennent d’Espagne, d’Italie, de Belgique, d’Autriche, de Russie, de Bulgarie, etc.

Pour la deuxième fois exécutive, le Maroc participe avec un ensemble classique: un trio de musique de chambre, ‘‘L’âme du Maroc’’, composé par Lina Berrada, Elhchoumi Mohamed et Anouar Saïdi.

L’Asie est représentée par le Japon avec un concert de Koto, instrument majeur de la musique nippone, et l’Iran avec sa musique, forcément soufie.

L’association belge Musica Reservata, fondée par la virtuose Roberte Mamoue, pianiste tuniso-belge, abonnée à l’Octobre Musical depuis sa naissance, sort les grands moyens et fera briller de mille feux l’imposante cathédrale, avec un récital de piano à quatre mains, un ensemble baroque de l’Université de Gand, un récital de chant et un autre de piano de quoi nourrir les fidèles amateurs et les visiteurs d’un soir.

Demandez le programme

Vendredi 12 octobre : ‘‘Mad’moiselle’’, une comédie musicale dirigée par Amina Srarfi. Un répertoire de la chanson tunisienne franco-arabe.

Samedi 13 octobre : Ensemble Ajmas dichosas (patrimoine musical espagnol du Moyen Âge).

Dimanche 13 octobre : Meko Miyazakin (Koto, instrument fondamental de la musique japonaise).

Lundi 15 octobre : Pavel Zlatrov, violon, et Victoire Vassilenko, piano (Bulgarie).

Mardi 16 octobre : Mai Darme et Vera Aït Taha (Harpe et violon).

Mercredi 17 octobre : Amel Hafsa (soprano), David Wilson (ténor) et Bassam Makni (piano).

Jeudi 18 octobre : Musique et danse Soufies

Vendredi 19 octobre : piano, violon, violoncelle, avec Eva Steinschden, Alexander Vavtar et Detief (interprétation de Mozart, Haas, Schubert, Piazzola…).

Samedi 27 octobre : piano avec Katarzyna Musial, lauréate de grands prix internationaux, très douée pour jouer du Chopin, Turina, De Falla, Paderewski…

Dimanche 28 octobre : Roberte Mamou et Laurent-Albrecht Breuninger (violon et piano).

Lundi 29 octobre : Andreas Grogoras et Mehdi Trabelsi (piano et violon pour du Brahms, Bizet, Enescu…)

Mardi 30 octobre : trio de musique de chambre ‘‘L’âme du Maroc’’ interprété par Lina Berrada, Elhchoumi et Mohamed et Anwar Saidi.

Mercredi 31 octobre : clôture avec l’Orchestre Philarmonique de Tunis.

Octobre musical : Conversations mélodiques polonaises

Octobre musical : De Solaun fait chanter l’Espagne

Octobre musical : Violons enchanteurs

L’article Carthage : L’Acropolium en fête à l’occasion de l’Octobre Musical est apparu en premier sur Kapitalis.

La Tunisie sera le pays phare du programme “Italie, Cultures, Méditerranée”, qui sera réalisé, en 2018, dans les pays du Moyen-Orient, de l’Afrique du Nord et du Golfe.

Ce programme sera lancé le ministère des Affaires étrangères et de la Coopération internationale italien, dans le cadre de l’Année européenne du patrimoine culturel.

C’est un programme de promotion intégrée qui allie tradition, innovation et créativité et qui puise dans l’échange et la mise en valeur des différentes identités culturelles et sociales, les instruments pour consolider et renforcer le dialogue entre les pays des deux rives de la Méditerranée.

Ecoute, dialogue, co-création, contaminations positives : voici les mots clés qui ont inspiré le programme “Italie, Cultures, Méditerranée”, à travers une approche coopérative qui encourage l’échange des idées et le dialogue entre les institutions italiennes et les acteurs locaux, entre les artistes, le public et les scientifiques.

Art et photographie, musique, théâtre et danse, industries culturelles et créatives, langue : ce sont les secteurs autour desquels les nombreuses initiatives programmées seront réalisées par le réseau des ambassades et des instituts culturels italiens opérant dans la zone. En particulier, la Tunisie est le pays phare de ce programme pour des raisons de proximité non seulement géographique mais aussi culturelle.

Le projet veut affirmer en effet la centralité de la dimension méditerranéenne en tant que lieu d’échanges fructueux pour la croissance et le développement.

Plusieurs événements au programme. A titre d’exemple, le Musée du Bardo accueillera pour la quasi-totalité de l’année des expositions d’art antique et contemporain, réalisées en collaboration avec les plus importants musées italiens dont la Galleria degli Uffizi de Florence et le Maxxi de Rome (Musée d’Art du XXIe siècle).

Un engagement tout aussi fort également dans le secteur du théâtre et de la danse pour mettre en valeur, à travers des masterclass et des formations, les meilleures énergies et les talents locaux. Sans oublier la participation aux plus importantes manifestations musicales dont Jazz à Carthage, le Festival de Carthage, le Festival d’El Jem et l’Octobre Musical.

Et encore des activités dans le secteur du cinéma. Rappelons à ce propos les initiatives qui seront réalisées cette année en Tunisie grâce à la collaboration entre les plus importantes cinémathèques italiennes et la toute récente cinémathèque tunisienne.

Après le grand succès des précédentes éditions, les rendez-vous habituels auront lieu, notamment la Journée du Design, la Semaine de la langue italienne et la Semaine de la cuisine italienne.

La culture représente en effet un puissant instrument de promotion et de développement, un véritable «patrimoine commun» qu’il faut protéger en valorisant les affinités dans le respect des différences. C’est là l’esprit qui anime la programmation des instituts culturels italiens à l’étranger, et notamment en Tunisie.

I. B. (avec communiqué).

Cuisine : Parfums et saveurs d’Italie à Tunis et Sousse

L’article La Tunisie au cœur du programme “Italie, Cultures, Méditerranée” est apparu en premier sur Kapitalis.